由于传统所致，山水画家多为男性，出色的女山水画家较为少见。然而蔡沅梦还是毅然决然地走进了这个艺术殿堂。她擅长花鸟和人物画，在充分发挥中国画传统笔墨的基础上，蔡沅梦吸收西洋画的色调变化，并对敦煌壁画、汉画像、哲学、美学等进行了深入研究和借鉴，致力于现代文人画的拓展。其作品题材广泛、形式多样，且融诗、书、印为一体，笔调富有情趣和哲理。

蔡沅梦的画作《江枫送别》中，远山孤寂，山脚的江水寂静无波，几只飞翔的鸟儿给人“天凉好个秋”之感。江边枫树形态各异，有弯腰探头到江水中的，有向上伸展的。树下有摇曳的野草。一个孤独的身影站在树下回首远望着，也许他刚送走一位至交好友吧！他的身影让观者看到了他的落寞。他手中的手杖也许已陪伴了他多年，它若有情，也会为主人的黯然神伤而动情吧！此扇面尺幅虽小，却蕴涵了无尽的情感。秋水一江似乎也载不动这离愁别绪……画家如此委婉而巧妙地揭示画面主题，更显得意蕴悠长。

蔡沅梦的另一幅画作《山高益豪志》使观者感到画家是依山水的层次皴擦点染而出，远近、高低各取其景，各有特色。近景处树木虬曲、岩石突兀、溪流湍急。画家以焦墨擦染出的溪流使观者似能听到潺潺水声，清润舒爽。视线上移，可看到古桥、灌木、野果、幽然草庐、翔集之雁……处处生机盎然。远景处，焦墨皴擦出的山峰陡峭如削，飞泉流瀑直泻而下，坠落处，激起层层水花，颇有一股气势。对古今、南北技法的吸收，使蔡沅梦的山水画笔墨扎实而洒脱，线条凝练而丰满，构图新颖而多变，意境深邃而幽远，雄伟中见秀逸，潇洒中见风骨，多变中见和谐。画家勾、皴、擦、点、染运用自如，刻画物象惟妙惟肖，使画作气韵生动、雅俗共赏，给人以美的享受。

蔡沅梦集功力和才学于一身，所作山水画或雄浑壮丽，或清秀幽雅，或大气磅礴，或玲珑抒情；她的人物画和花鸟画清气四溢、妙趣横生，也都很具功力和特点。比如，她的人物画《竹林清韵》《高士图》《清夏赏荷图》，以及她的花鸟画《青云路上愿逢君》《幽兰多姿》《清气怡人》，都能使观者感到画家的灵性和悟性。

据笔者所知，蔡沅梦自幼酷爱美术，学生时代就因突出的绘画天赋而小有名气。她曾就读于天津美术学院国画系，师从吕云所、孙长康、霍春阳、贾广健、何家英等教授，受到他们的指点和熏陶，画艺长进不小。从画花鸟、人物、水彩、水粉、内画到国画山水，她转益多师、博采众长。由于勤奋好学、刻苦努力，她的山水画已逐渐呈现出一种独特风貌。

蔡沅梦风华正茂，万里长征已迈出坚实的一步，相信她和她的中国画将会被越来越多的人关注。