放飞生命——秘景超和他的绘画艺术--采风网

秘景超、男、一九五七年生，汉族，中国河北人。毕业于河北师范大学美术系。中国人口文化促进会会员，国家一级美术师，河北美术学院教授。作品多次在国内外展出、获奖。并被众多的收藏团体或个人收藏。

其绘画作品，文学作品（论文，散文）多次在《中国美术家》、《中国画家》、《艺术界》、《世界知识画报》、《羲之书画报》、《河北日报》、《广州日报》、《甘肃日报》、《当代人》《家庭百科报》、《杂文报》、《大公报》，“人民网”“新华网”“乐读网”“中国网络电视台”“语文资源网”等多家新闻媒体推出报道。

艺术评论

哲学家德里达曾说：“写是绕开纪念碑，落脚到更远古的足迹上。”

很早就想为秘景超和他的绘画写点自己的感受，只是每每提笔又不知从何落笔。不能不说而又难以言说的尴尬时常困扰着我。假期从欧洲各大博物馆游历回来，感触颇多。重新审视秘景超其人其画，落笔一下子变得轻松了起来。

坝上十月60cmx50cm（油画）

纵观世界绘画艺术的发展进程,不难发现东西方绘画的各个时期存在着诸多的巧合和重叠，像莫奈之后的印象派和当时活跃在中国画坛的中国画画家，绘画所表达的竟惊人的相似。虽表现形式各不相同，但在精神追求上有异曲同工之妙。如果未经写实主义、现实主义、表现主义、意象再到抽象等阶段，刻意的摹仿西方的抽象，无疑会走向绘画艺术上的不归路。像武侠里的走火入魔，会纠结到身心俱焚。我们顺着中国和西方的经典走下去，从清末郎世宁在为宫廷画油画开始，到留法的徐悲鸿、杭州艺专的林风眠，再到当代的朱德群、赵无极，诸多的人为中国的油画留下了难以磨灭的印记。在社会、科学、经济高速发展的今天，更是涌现出一批又一批的画家在孜孜以求的探索中国油画的出路。画家秘景超便是其中一位默默前行的践行者。

午夜60cmx50cm（油画）

看秘景超的绘画，让我想起电影大师英格玛·伯格曼《冬日之光》以及米兰昆德拉的小说，极简中蕴藏着饱满和丰富、明快中游离着恍惚与晦涩。其作品呈现出来的架构，凸显出大胆解构主义的倾向。

速写50cmx50cm

“生活在别处”将现实的苦难化为“生命不能承受之轻”之“不朽”等等，都是带有明快的幽默感、矛盾、和对现实的无奈、一点点的反讽意味。读完让人感觉有一些莫名的伤感，深思自己的处境如何？路该怎样走下？

山风60cmx50cm(油画)

好的艺术家都有一些共性，那就是无论他们处在哪个年龄阶段，都与主流市场及所谓的大众保持着一段清醒的距离。秘景超便是一位让人瞩目的独行者,在他的绘画中，他有着自己独特的创作理念和思考方式。他用自己的方式，自由的述说着自己。

岁月70cmx50cm(油画)

写是先去界，重新又划界，过去未完全擦干净，裸露到新界上。——德勒兹

秘景超的风景系列，《金梦》《老门》《坝》《风使》等作品无不真情的述说着属于他内心世界所向往的那个理想所在。他的速写《梧桐花开》《南排河》《白洋淀》《黄山系列》,作品中的一笔一划无不流露出画家内心的焦灼与抒发,情感的牵绊与放飞。雕刻般的笔触与淡彩相互独立又合二为一，人格从分裂纠葛之初逐渐走向完美统一。不为欲而活，而是在精神世界上拥有。所有震撼人心的伟大的情感是由细节构成的，这些声音就像是时间沉淀下来的杰作，质朴而深沉，不矫情不拖沓，那些无论经过多少年骨子里始终潜藏着的东西通过画家一笔一笔画出来，释放出绚烂的生命力。