郭海龙，1964年10月生人，高中学历。中国美术家协会会员、中国工艺美术协会会员、中国工艺美术学会雕塑专业委员会会员、中国民间文艺家协会会员、河北省京津冀大数据产业协会艺术大数据委员会委员、石家庄市第十二届人大代、联合国教科文国际民间艺术组织先后授予的“民间工艺美术家”“民间工艺美术大师”、河北省省政府授予的“河北省一级工艺美术大师”、河北省省级非物质文化遗产项目“郭氏铁板浮雕”的创始人及代表性传承人。

现任河北省工艺美术研究院副院长、河北省工艺美术研究院郭氏铁板浮雕研究所所长。

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      在河北艺术界，大家都知道铁板浮雕大师郭海龙先生谦虚低调，对于慕名认识他的朋友，他每次都谦和地说：我就是一“打铁匠”。大家被郭先生的风趣幽默逗笑后，心里却暗暗赞许：这个铁匠可不是简单的铁匠，不但有郢匠挥斤之功力，其艺术成就已成为河北的一张名片，令世人瞩目。

      在世界艺术史上，有很多举世闻名的浮雕作品，这些作品多在石头、象牙、木头，以及金、银、铜等材料上雕刻，在铁上却很少见，铁板浮雕创始人郭海龙先生挑战了这一难题，在铁板上不但锻造出精美的作品，还题材多样，揭开了铁板浮雕在雕塑史上绝无仅有的一幕，为浩瀚的浮雕艺术史掀开了崭新的一页，这一页将会载入史册。

      郭氏铁板浮雕并非一般意义上的艺术，是把绘画、雕塑、钳工、钣金等技艺融合到一起的综合艺术形式，是把我国传统民间艺术中的金属雕刻艺术、西方油画和传统的金属浮雕艺术潜心研究及提炼融合后，逐渐摸索出的一套铁板浮雕锻塑技法与彩铜浮雕烧色技法。具有蕴涵太行地貌、藏区风情的独特的文化特质。

      郭海龙祖籍古代少数民族聚集的雁北地区。父亲是一名军械工程师，工厂在太行深处，他从小喜欢绘画和人物泥塑，宽阔的土地和巍峨的太行山脉的旷达不仅陶冶了郭海龙的胸襟，那山乡的炊烟、石磨、土屋亦给童年的他留下了深刻的记忆，以至于他少年时走进军营，这些物象出现在他的绘画作品里，成年后，出现在他的浮雕里，给他的作品质朴的灵魂和血肉。郭海龙先生从部队退伍后，被分到一家工厂当钳工，喜欢雕塑的他，借鉴国外的“弧光艺术”，经过不断摸索，用造型的手段将焊接材料堆积在一起，一个线条粗犷自然，形神兼备的焊塑《鳄鱼》诞生了，去参加在北京举办的第三届“国际埃森博览会”，作品一鸣惊人，竟然被美国焊接协会收藏，迄今仍展放在迈阿密市美国焊接总部议事大厅。后来，其创作的焊塑《高原魂》荣获“第二届全国现代工艺美术展”学会最高奖“中华优秀奖”、河北青年美术作品展铜奖。郭海龙先生有一种勤奋、持之以恒的探索精神，他通过焊塑对铁板反复揣摩和实验，又尝试着用铁板敲打出一个少女头像和鲁迅头像，当他拿到展览会上参展，评委都十分震惊，异口同声称赞其为“天才性创举”。

      为了铁板浮雕作品具有深沉拙朴的精神张力，郭海龙先生在铁板上做了多次锤锻实验，对雕塑潜心研究后，以传统的技法、立意，构图为基础，在金属上制品上扩展，延伸，在铁板上形成明暗的层次，质感的纹理，这艺术制作手法给人意想不到的效果，造型简洁，呼之欲出，惟肖惟妙，具有鲜明的个人特点，开宗立派，填补了金属雕塑艺术领域的一项空白。这心手相通的技艺形象生动、肌理厚重，给人古朴、典雅之感，不但经久不变易于收藏，亦可作为天然的装饰品。

       他创作的铁板浮雕《青海湖畔》，一个身穿藏胞的牧羊少女坐在草地上，身后，远处是起伏的丘陵，近处是低头吃草的羊群，那栩栩如生，和谐的画面，营构出的是一种撼人心魄的冲击力，万物有大美而不言，其间饱含的民风民俗物象，用朴素的视觉效果表达了人们与自然和谐共存的美好愿望。这艺术感染力极强的作品，不仅展现了郭海龙对人物肖像把握的十分到位，其深厚的文化底蕴和艺术家的文人情怀，让我们洞察到其内心深处的一种生命的活力和孩童般真挚的灵魂。

自2010年5月，郭海龙参加上海世博会进行现场表演后，引来了大批的中外友人前来观赏、订购，从而在全国引起了巨大的轰动。国际巨星成龙先生通过朋友知道后，也就是在他主演的电影《十二生肖》正准备开拍之时，特定制仿圆明园十二生肖兽首浮雕一幅。 著名书法家启功在看到其创作的铁板浮雕作品后，啧啧称赞，认为这是具有挑战性的技艺，有郢匠挥斤之功力，欣然为之题字“铁笔传神”。著名诗人、书法家旭宇先生欣赏他们的铁板浮雕艺术时，盛赞技法纯熟，造型简洁，惟妙惟肖，并为之题字“华夏一绝”。

       任何不朽的艺术，既是民族的，也是中国的，更是世界的。1995年9月，郭氏铁板浮雕的创始人郭海龙先生第一次走出国门，就被联合国教科文国际民间艺术组织、中国民间文化艺术家协会授予 “民间工艺美术大师”称号；同年，作品《丑娃》获中国民间文艺奖项的最高奖———山花奖；2001年其《秋韵》入选河北美术展览荣获金奖；2009年8月，铁板浮雕《香格里拉的晚霞》 荣获河北省美术作品银奖，同年10月入选全国美术作品展；2009年铁板浮雕《山里人的希望》入选中国工艺美术协会和中国美术馆联合举办的中国工艺美术大展（中国美术馆展出）；2010年应邀参加上海世博会“河北文化周”民间艺术展演活动；2010年10月铁板浮雕作品《农忙》在第十一届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会上荣获“天工艺苑.百花奖”金奖，2013年9月，铁板浮雕工艺被评为河北省省级非物质文化遗产…….。

      凡开宗立派的艺术家首先是以其作品的思想性为主导，不断的在艺术上开辟了新的领域，都具有好学、善思，追求富有探索精神的现代艺术创作。郭海龙先生在艺术的感受力、创作力上不断地突破自我后，在铁板浮雕作品的局部涂色，让其颜色更丰富多彩；在材料材质美的挖掘和创作上，又锻造出彩铜浮雕艺术，彩铜浮雕是在创作好的铜浮雕作品上，通过烧色工艺，使其表面幻化出五颜六色的特殊艺术效果。其特点是：所创作出的艺术品如同窑变，色彩斑斓且不可复制，和铁板浮雕一样，每一件都是孤品。让各界追随的收藏人士，蔚为大观。

       评价一副好作品，得有民族特色、时代特色、个人特色。这三点，郭海龙先生的浮雕作品都具备了。为了寻找这种造型能力和创作灵感，他多次开车走进藏区采风，游遍了中国的四大石窟，深刻感受到祖国大地的壮美山川、风土人情，密切关注人与自然生命的本源联系，并反复研究作为自己创作的参照物。采风不仅给他带来源源不断的艺术灵感，也让他的艺术眼光变得更加敏锐，通过不断的了解少数民族地区劳动者的状态，把某些乡间原生态的文化记忆，融入浮雕作品里，在中国传统的语言形式中，营构出属于自己的独特语境和符号。他内心所坚守的质朴、大美大拙的审美趣味，让其心怀万物悲悯苍生，以艺术家的情怀入世，引领着他的创作理念，让其浮雕艺术融合多样性和人文情怀。

       郭海龙先生作为一个从中国传统艺术土壤里走出来的艺术家，有执著的精神，他的铁板浮雕艺术通过他多年的敢于和勇于艺术实践，艺术曙光已在眼前。毋庸置疑，欣赏他的作品，我们清晰的洞察到，他已经找到自我在艺术上的方位。每个艺术家在多年追寻艺术的道路上，身体和内心肯定充满着劳累和孤独，但我们在各大工艺美术展上，所看到，郭海龙先生对铁板浮雕艺术的激情丝毫没有因年龄的增长有所减弱，一直在不间断的努力，把浮雕艺术呈现出多元化，呈现出成熟的风格和样式，并遵循“艺术来源于生活，又要高于生活”的传统美学法则，实现其文化价值和艺术价值，给人一种精神上的守望和文化上的返璞归真。