初见其书，雄风列阵，金戈铁马间纵横捭阖。瞬集万千神思，心绪澎湃。

      归来，久久不得释怀，非吐之不以为快。是，以文记之。

       承红坤兄引见，随李老师一同观展。镂空口袋马甲、棕色老款腰带，高大的身材，英挺的站姿，一身军人之风。待摘下灰色鸭舌帽，一头银发，更显精神矍铄。席间，看临桌年轻人餐前掼蛋，凑上前去，站在桌角处点上一根烟，静静观战。一轮结束回到席位，意犹未尽道：打得好！

认识李老师前，曾观先生书法，意象中，非孤傲文人不可书。此番景象，不免更添探奇之心。幸得邀请，去工作室饮茶。正适我意，满怀欣喜。如是，文前所感。

一、汲古见性，知行合一

       先生早年从军并参加对越自卫还击战，转业从事行政工作后，从未间断书法研习，心摹手追，不觉为倦。上世纪80年代开始，屡次在全国、全军书法赛事中展露书法才情。观先生早年书法，多见唐楷、宋四家、祝枝山书意。

       20世纪80年代初，中国艺术进入全面复苏期。与美术界“求新”、“求变”的主导潮流不同，“回归传统”成为80年代书法界主流。90年代以来，受西方艺术思潮和日本现代书法的启发所进行的创新与探索，由于忽略了书法的传统人文内涵，很快便在形式语言的探索上走到了尽头。新世纪以来，在经历了“回归传统”到“走向现代”后，再次转向“回归传统”。

在书风的一次次频繁转变中，在矛盾与困惑中，或是一种萌自内心深处的艺术直觉，先生越来越意识到，笔法溯源尚古的重要性。为此，先生对中国书法艺术发展史进行了系统而深入的研究，以期寻求书法真义。

《秋浦歌》章草 纸本240×120cm 

      纵观中国书法艺术发展史，自小篆、汉隶、草书到魏晋楷书、行书，再到唐代的楷书，在一次次演变的历程中，书法的笔法、结体、技法与创新得到了长足的进步。及至宋朝，虽然继承了晋唐书法的笔法与风韵，但更趋于视觉化，从文化的高度来看，逐渐示微。以至北宋欧阳修曾言“余尝与蔡君谟论书,以谓书之盛莫盛于唐,书之废莫甚于今。”也正是在这样的历史背景之下，南宋文学家、音乐家、书法家姜夔撰写《续书谱》，并有云：“真行草书之法，其源出于虫篆、八分、飞白、章草等。圆劲古淡，则出于虫篆；点画波发，则出于八分；转换向背，则出于飞白；简便痛快，则出于章草。”此，与南朝书家王僧虔《笔意赞》中“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”的论述如出一辙，皆是尚古法、重风神。

       知是行之始，行是知之成。内心深处的艺术直觉与数十年如一日的艺术实践，在知与行的书法问道之路上，而今再看先生作品，无疑，先生是睿智的，也是幸运的。

二、宁静浑朴，魏晋风神

       韩非子曾有言：“事在中央，要在四方，圣人执要，四方来效”，这种对于“安定”的普遍精神追求，也直接影响到我们的文化与艺术。纵观中国书画史，无论书法还是中国画，绝大多数所彰显的皆是宁静之气象。即便狂放的草书，深探其线条，骨子里透出来依然是一种安静的美。如何在大开大合中，不失法度本性，当是草书应予追求的真如境界。

       先生大幅书作，无论大篆、章草、今草，初看，纵横恣肆、气势雄浑，一种强大的气场扑面而来，使人精神为之一振。待心绪平复，踱前细看，线条、章法、墨色，无不让人不自觉的沉浸其中，周遭一切都变得安静下来。此观感体验，作品如无宁静之气，纵不可得也。

       “夫篆、籀，实字之原；隶、真、草，其流派也。体虽不同，凡下笔当务方圜雄劲，则风神完足，而结缔之工拙不足计也。临池积久，必自有得。”（元·周伯琦）。先生汲古，首当篆籀。在诸多先秦篆籀、汉隶碑石简牍中，先生有意识的选择吻合自我艺术心性的篆隶范本，日夜精临。其中，尤以《散氏盘》最为用力。

《散氏盘》现藏于台北故宫博物院

《散氏盘》拓本（局部）

     《散氏盘》乃西周后期金文代表作品，共三百五十字，一反《大盂鼎》、《颂鼎》、《史墙盘铭》等古籀多纵长行、组合规整、布白精简，而反其道取横向伸张，古拙天真、高雅生动，生发出具有独立审美意趣的篆籀之气。废寝忘食的日夜研习与参悟中，先生深得《散氏盘》、《张迁碑》等铭文古碑之奥义。吸收、转换于大幅篆籀创作中，先生多焦墨或浓墨，线条迟涩老辣、浑朴苍劲。观之，仿佛能听见运气过程中，毛笔与纸张间或迟滞交融或刀刻俯冲的摩擦声，如锥画沙、力透纸背，营造出风雨留痕的岁月感与深邃宁静的高古意境。

篆书对联 纸本 2023年 隶书对联 纸本 

       相较于篆隶静态书体，西汉晚期，一种形式上动态、流动的书体——“章草”开始出现，为书法的探索带来了全新的感受。章草兼收并蓄，笔势流动连绵但不失方正规矩，在静与动、连与断之间“违而不犯，和而不同”（唐·孙过庭《书谱》）。顺应书法历史演变之道，对篆籀书法的研习，为先生主攻的章草创作打下了深厚的基础。观先生大幅章草作品，笔断意连，方圆兼备，得篆籀之老辣浑朴，迟涩而飞动。

《塞翁失马》章草 纸本68×138cm 

      漫漫章草研习生涯中，《平复帖》、《济白帖》、《急就章》、《月仪帖》、简牍草书墨迹，成为先生的常客良师。数万余字的敦煌写本草书《因明入正理论略抄》、《因明入正理论后梳》，先生无数遍通临，沉浸于古人虔诚、自然的书写情境中。一次次寒来暑往的案头，一个个月圆月缺的窗前，是先生与古人在书法艺术世界中，一场场跨越时空的心灵对话与情感共融。

《因明入正理论后梳》（局部） 现藏于法国国家图书馆

       同时，为拓展视野，先生对宋克、赵子昂，王蘧常等人的章草进行了有益的探索与尝试，结合自我心性，食而化之。作为沈增植入室弟子，王蘧常19岁拜师，受启蒙与指导，融汉碑、汉简、汉陶、汉帛书、周鼎，以古为新，创造性的运用简练化用笔寻求文字结构变化，开前人未有之境，形成独具一格、古迈浑朴的“蘧草”章草书法。先生痴迷于收集各种书法古籍、拓片，曾于上世纪九十年代偶得王蘧常跋文数页，如获至宝。后又得《蘧草法帖》、《十八贴》等，酷暑寒冬伏案通临，常不知东方之既白。

王遽常《十八贴》（局部）

       聊及，先生顾不得手头刚点上的烟，一把摁在烟灰缸中，欣喜之情溢于言表。这份“顾不得”的欣喜，足见先生数十年来对王蘧常书法研习之深、受益之厚。

      茶饮数盏，先生起身取来一副近来创作小幅章草手卷。手卷多尚文雅之气，不免心生疑虑。待徐徐展开，方寸间，线条内敛遒劲、浓淡干湿自然过渡，古雅文气、率性天真。一时间，冲和散淡、气韵绵长的魏晋风神油然生发，如入化境。此番气韵，非有临池成墨之功力与中正平和之心境不可至也。

《明人项穆论书》章草手卷 纸本245x40cm 

三、尚法重意，恣肆雄强

      鉴于书法实用功能，相较于其它书体，张芝之后，草书在漫长的时间中并没有太多的进展，直至唐朝“颠张醉素”的出现。后世，每每提到张旭、怀素，斗酒十千后的“颠”与“狂”成为津津乐道的话题，以至后世之学多有狂草之“狂”而失狂草之“草”，草法的法度规范常被忽视。

        张芝，章草集大成者，后世尊为“草圣”更多是因其在章草的基础上开创了更具艺术审美的“今草”。 站在书法传承与创新的历史发展角度，先生深刻认识到当代书法特别是当代草书创作的社会普遍问题。如何在法度之中张扬性情，在性情之中不失法度，成为先生今草创作的探索方向。承前人之学，先生知难而行，在对章草数十年如一日的研习基础上，对今草研习脉络与创作进行了重新梳理与思考。精耕二王、颜真卿、宋四家、祝枝山等名家碑文法帖，汲魏晋之韵、唐人之法、宋人之意，融会贯通。

       先生工作室置有一幅八尺草书《将进酒》，是为酒后所作。浓墨直取，笔力千钧，或迟涩老辣或一泻千里，纵横恣肆间犹听大珠小珠落玉盘，豪迈激荡，极尽图像美与韵律美。虽是携酒意而挥，却笔法精炼，章法自显，无不于法度之中。

《将进酒》草书 纸本270x130cm 

      先生早年参军，亲赴战场，一身铮铮铁骨。或许正是这样一份人生经历，映射于草书创作中，呈现出一派金戈铁马、纵横捭阖的雄强书风。观先生辛弃疾词《太常引· 建康中秋夜为吕叔潜赋》，中锋线条刚劲雄浑，墨色酣畅淋漓，轻重缓急、浓淡干湿间自由开合，笔随心走，一气呵成。或是词作意境亦或是想到辛弃疾戎马一生的壮志难酬，及至收尾处，情绪逐渐收复，并以大面积的留白后落以穷款，使观者产生意犹未尽、思古感怀的心理体验。此，书者与古人的情感互溶、观者与书者的情感共振，正是书法作为艺术，超越技法之外的文化魅力所在。

《太常引• 建康中秋夜为吕叔潜赋》草书 纸本140x138cm 

四、出世之心，依仁游艺

       改革开放以来，社会物质财富急速增长。但，无论是在市场经济浪潮中取得“成功”的少数阶层，还是多数弱势群体，都在经历着从物质上普遍不满足的时代，进入到精神上普遍不安宁的时代。观当代书坛，亦未能免于此。

       快速化、功利化、碎片化的时代，在趋于技法速成、标新立异的书法学习与创作中，为书者普遍追求视觉外张力，而逐渐遗失对书法古法与内在人文属性的深入研习与深刻体会。不思其理、不解其要，为创新而刻意创新的浮躁与功利书风横行。先生学书不慕虚名，深居简出，以出世之心，醉心于书法艺术研习与创作之中。纵知其道孤寂，亦不改心之所向，孜孜以求，自得其乐。

       行文至此，脑海中不自觉的浮现出金庸笔下的郭靖。一个蒙古大漠中持弓射雕的质朴少年，却在金庸的笔下，成为一位为国为民的侠之大者，何以为之？其幼时为救一位素不相识的路人坚守道义；少时，路见不平伸张正义；面对爱情始终不渝，奉行情义；三次不杀欧阳锋，信守江湖信义；力守襄阳，恪守仁义。此，非有仁者之心不可至也。

       先生53年生人，人生古来稀。对于一位书法探道者来说，正是艺术创作的盛年。期待先生创作出更多、更好的作品，祝愿先生在书法探究的文化苦旅中，继续一路行一路歌，一路阅遍浩浩——书法山河。

      身为晚辈，任性而为，或有冒失。如上文字，并非专业批评，只是作为一位观者，从观作品的主观体验角度有感而发，如能为读者带来些许了解与思考，便是阿弥陀佛，善哉善哉。

李延宝，笔名大宝，斋号寄云堂。1953年生，安徽肥西人。1972年底应征入伍，1979年参加对越自卫还击作战，1996年从团政委岗位转业，2013年从中国民航安徽安全监督管理局副局长岗位退休。书法学习四十余年。1989年获“上海第二届全国文明杯《书法》大赛”二等奖。1992年获全军书法大赛二等奖，2004年作品入选全国总工会“五个一工程”展览。全国民航书画作品展。2013年在合肥久留米美术馆举办个人作品展同时问世《李延宝书法作品集》。随后作品相继参加了中日交流展。安徽省书法大展。2017年获《书法报》举办的“全国第十届重阳杯书法大赛”重阳奖（最高奖）。《书法》、《书法报》、《书法之友》、《青少年书法报》、《人民日报》新闻平台、安徽电视台《书画频道》、合肥电视台《书画频道》、《新安晚报》、《市场星报》《书画收藏》杂志等相继刊登其作品并作专访和介绍。现为安徽省书法家协会会员，安徽省书协第四届草书专业委员会委员，安徽省省直书画协会顾问，安徽南熏社社员，安徽结庐书社社员。

2023年10曰

王健于合肥

编审：刘红坤

（王健，安徽桐城人，毕业于广州美术学院美术史系，艺术观察者、策展人，《当代新安》主编。）