郭涛，笔名燕山笨牛，祖籍河北任丘。现任河北省书画艺术品鉴定评审专家委员会委员、河北省书法文化研究会研究员、河北省艺术名家公益活动办公室副主任、河北省烹饪协会常务理事。13岁从师于河北著名书法家卢俊峰老师，后来遍访名师求教，大学期间深入钻研书海，不断吸取古代圣贤精华，在书法艺术上有了更大进步，经过近几十年的积累，逐渐形成了自己的独特风格。行书飘逸潇洒，隶书古朴厚重。其作品多次获奖，其中包括河北省首届企业家书法大赛一等奖、毛泽东《解放南京》获得《红色经典》全国书画摄影诗歌大赛特等奖、在建党九十周年中国书法家大赛中获得金奖，入编《中国书法家作品选》拟授予“人民艺术家”荣誉称号。其作品被国内外社会各界人士广为喜爱和收藏。
因癖成好笔酣墨饱
清·张潮在《幽梦影》里所言“花不可以无蝶，山不可以无泉，石不可以无苔，水不可以无藻，乔木不可以无藤萝，人不可以无癖。癖好如翩跹的蝴蝶、潺潺的泉鸣，自然有韵致 ”
袁宏道说：“嵇康之锻也，武子之马也，陆羽之茶也，米颠之石也，倪云林之洁也，皆以僻而寄其块垒俊逸之气者也”。我认识的郭涛也是一位因癖好而有所成就的书法大师。
初识郭涛老师在一个晴朗无云的早春，一袭修长的风衣，温馨的笑容，举手投足间的绅士风度，一刹那间一位儒雅的学士就映入眼帘。他自幼耳濡目染受到家庭的熏陶独癖于中国书法艺术，后来无论是经商还是做人，他留给我们的经验都是最宝贵的财富。我想我们应该算是有缘人吧！
郭涛老师每谈起书法艺术创作的体会时，总认为，书法、绘画、篆刻等艺术创作，不光是靠技巧来体现，而是靠心灵感悟，更需要运用气与速度去充分体现书法作品的线条。所以他的书法作品，笔墨纵横雄健，苍劲有力，显得十分“大气”。在书法创作中，与天、地有机结合和协调，创作时达到天、地、人合一的意境，把作品内涵表现得淋漓尽致。
郭涛先生经常欣赏古今名人的碑帖或书法作品，不同风格的书法会给人带来不同的感受。如有的作品笔墨横姿、一字见心；有的力透纸背、大气磅礴；有的风姿多变、凤舞龙飞；有的清雅秀媚、清新率真……通过欣赏各种优秀作品，使人赏心悦目，得到奋发、开阔、愉悦、舒畅等不同的艺术享受。他告诉我们要尽量渗透一些美学观点，如讲笔画、笔顺、偏旁、部首、章法、布局时，要讲究轻重、粗细、长短、大小、开合、穿插、避让、平稳、向背等，讲运笔时，要讲究提按、顿挫、逆顺、藏露、转折等，通过几十年如一日的笔耕不辍，心追手描，逐步形成对书法艺术的不懈追求，在潜移默化中提高了自身欣赏美、创造美的能力。
在采访中，他一再提到，世界上没有一个民族像中华民族一样把书写汉字当成最崇高的艺术创作。汉字书法是兼有具象、想象、抽象的综合性视觉艺术。一幅好的书法，它给予我们的美感，既有惊世骇俗的崇高，又有令人叹为观止的和谐，还有汪洋恣肆的自由自在，它集崇高、和谐、自由于一体，它兼有品位、风味、韵味，给人温柔、敦厚、安定和平、淡泊隽永的愉悦，难以言传的感觉。有幸欣赏郭老师现场泼墨挥毫，当“大江东去浪淘尽…”跃然于宣纸上，七分风骨，三分浓墨，墨色匀开，就是一个北宋江山。他的笔下，有“采菊东篱下，悠然见南山”的悠闲，也有“星垂平野阔，月涌大江流”的豪爽，还有“天若不爱酒，天上无酒仙”的风趣，无论是何种境界都能秒笔添花，一笔便风声迭起，一个顿悟，便能鸾翔凤翥。
观其挥笔疾书，那种潇洒、飘逸、大气仿佛进入了无我、忘我的境界。三尺墨台前闭耳凝神，脸上的表情略有严肃，或者周围有很多人，但全不在他的眼里心中，他仍然严肃，好象，人在字里行间，细细想来，是人为字来，字因人生。
善书不择纸笔 德者自然天成
他不但擅长书法艺术创作，同时对经商、人生、佛教等都有着独特的见解。采访中短短数语并不能完全走遍郭涛老师雄厚的艺术殿堂，但是他留给我们后辈的人生启示确是实实在在的。他告诉我们，人的一生有两本书，第一本是学校课堂的书，这本书可读可不读，另一本是人生的大书，这本书是每个人必读之书。古往今来真正能读好此书者，实属不易，可谓寥寥无几，但他却是成功者之一。老师认为书法与做人相通，写好字必得先做个好人。 俗话说：见字如面、字如其人、字为心画。无论是做企业还是研习书法人的品德都是最重要的。人活着应该有一颗感恩的心，不要埋怨社会、家庭、自己。与其怨天尤人不如刻苦勤奋学习，做任何事都应该有良好的心态，怀着一颗感恩的心，感谢曾经帮助过自己的人，不要抱怨社会的不公，正是因为不公，才会有五彩缤纷的生活。我想，正是老师有如此崇高的美德才得以在多个领域有所建树吧！
曾记得李瑞环同志提出“规规矩矩写字，端端正正做人”的口号。确实写字与做人有着千丝万缕的联系。写字能育德、益智、养心健体，既有利于实用，又关联着艺术；既训练基本技能，又培养全面素质。因此郭涛老师提出“书品即人品，写字学做人”。因为学习书法目的的本身就是一个很好的育人载体。书法可以修身养性，练习书法要求气和神静，是一种动中寓静，心、身、气互相配合的活动，可以去浮躁之气，长此以往，可使人性情更加平和、豁达，与气功、太极拳有异曲同工之妙。郭老师提出，学习书法也是一项有益于健康的文化活动；同时还可以培养多维化的审美观，提高审美趣味；丰富精神生活，充实精神世界。年近七旬的他，看起来精神矍铄，老当益壮。
书法作品是与作者的人品、修养、气质、思想、个性等融合在一起的，郭涛老师的作品具有强烈的内在美感染力。有一副隶书作品是这样写的“天若不爱酒，天上无酒仙；地若不爱酒，地上无酒泉”其中四个 “酒”字各不相同，每个“酒字”都是有血有肉，能够传递作者的情感和思想。书法这门高雅艺术抽象了天地万象之形，熔入了古今圣贤之理，有提高人的道德素质、文化素质、心理素质、审美素质等多重功效。郭涛老师多年来研习书法并未被社会上的不雅之风所感染。他写字只为传承国粹，只为修身养性，只为与书法爱好者分享这份快乐，所以对于求字者从未苛刻，也从来不会贪图名利。正如宋·陈师道在《后山谈丛》中所言：“善书不择纸笔，妙在心手，不在物也。”我想有此境界者方能自然天成。
以书载道 教化人生
有人说“从毛泽东的书法读到龙威虎振的朗笑；从周恩来的书法读到彬彬有礼的谦笑；从朱德的书法读到大度而木讷的憨笑；从康生的书法读到老谋深算的奸笑……”今天我们从郭涛老师的书法读到俊逸高雅的微笑。中国人长久以来讲究的是儒家的“中庸之道”，像郭老师这样的雅士在书法笔法上，多表现于中锋，标志着稳重和中正，侧锋则难入正统。他认为书法并没有“只取中锋，删斫测锋”的规则，书法艺术讲究的是线条美，如果侧锋用得好，一样可以表现特异的美感。譬之做人，“正直”与“变通”是相辅相成的两个方面。“正直”不排斥“变通”，“变通”也并不意味着油滑。我们在为人处事上也是一样，道理是相通的。这就是书法所承载的做人的道理。
书法是中华民族传统文化瑰宝，是一项国粹、一门艺术、一种精髓，传承着我国古代文化和文明。可是随着社会的发展，我国书法的传承存在断层，笔者是80后，九年义务教育从未接触过书法，没有上过一天毛笔课，甚至不会使用毛笔写字。面对我国书法艺术难以传承的现状，郭涛老师建议政府部门要大力支持中小学生毛笔字教育，建议政府启用专项资金，免费开办培训班，使得广大的书法爱好者能够更好的发扬国粹精神。陶行知先生说过：“我们的教育，就是要构建生活之园地、传承艺术之气息、塑造真、善、美之人格。”人总是在不断的学习中成长，看到郭涛老师一幅幅精湛的代表作品，行书也好，隶书也罢，都倾注了他的心血、灵魂和智慧，对于我们研习古典文化、领悟做人都不无裨益。
他认为书画作品，最终目的就是供别人欣赏，只有看到你的作品人越多，才会对自己艺术水平提高有促进作用。人生最重要的是找准自己的座标与位置。艺术的创作不单是靠技法去取胜，关键是先做好人，才能从容面对世界的发展与变化，才可能在艺术创作上超越自我。
老师在交友中十分讲究“缘”字，对知己的朋友非常慷慨，流露出豪爽的性格，给友人的感觉就是诚心、实在。所以多年来从政从商的经历中他好友甚多。在生活交往中，他非常谦虚与坦然，十分平易近人，在同行的书画家们面前十分虚心。我们从客观谈到微观，从古到今，从艺术谈到哲学，说得笔者引人入胜，许多精辟的哲理使人茅塞顿开，受益匪浅。
“都姓俗时我姓雅，书画妙者少逢迎。天心不负人心苦，孤诣崛起有大成。”郭涛老师的个人气质、人品、风骨，秉赋就是如此。字如其人，艺如其人，德如其人。
郭涛老师，是我认识的人中最有癖者，最有德者，最有趣着。
郭涛研习汉隶终有所成
郭涛真草隶篆都有涉猎，但主攻汉隶。他的代表作有隶书《正清和雅儒释道 博学多思贯古今》，曾获得建党90周年全国书法大赛一等奖，行书《青年同志应当胜过老一辈》，曾获得2011年河北企业家书法大赛一等奖。
郭涛，号燕山笨牛，生于1947年3月，中国书法艺术院院士，国家二级书法家。他13岁时，正在天津读初中，因为字写得好，受到语文老师卢俊峰（书法家）的赏识。每天放学后，卢老师都要求他写两个小时的书法，就这样一直写到初中毕业。此后，郭涛到石家庄参加工作，1994年郭涛下海经商，直到今天，他每天都坚持练书法两三个小时。
经过多年的苦心钻研，郭涛的隶书已极具汉隶特色，用笔上，非常讲究干涩、重轻、枯润，笔断而意不断。同行用三个词来形容他的隶书，那就是古朴、厚重、规范。
郭涛认为，要想写好书法，就要不断学习，既要学习传统文化，又要反复揣摩古今名家的优秀作品，还要不断总结得失。凡是优秀的书法家，都要有一定的文化底蕴，才能在临摹的基础上，创作出好的书法作品。
数十年来练书法，郭涛有三点体会：一、要想写好字，先要做好人，正所谓字如其人。做人要厚道、诚实、负责任，写书法则要继承传统，按照前人的要求来写，规规矩矩地练习；二、不要把书法作为赢利的工具。练习书法要求气和神静，是一种动中寓静，心、身、气互相配合的活动，可以去浮躁之气，长此以往，可使人性情更加平和、豁达；三、以书会友。写字只为传承国粹，修身养性，与书法爱好者分享这份快乐。
