第十三章
几番磨炼方成器 十载吟坛初见功
全国优秀新闻工作者、河北劳动模范姚广荣,在《中华古典哲理诗词新解》中说:“自古天生异禀者并不罕见。辩证唯物主义、历史唯物主义承认‘天才’,却坚持认为‘天才’绝非天生,成才也不是偶然速成,必须后天学习磨砺,实践培养,有一个成长到成熟的过程。应当讲,这个过程是艰苦卓绝的,若想才学大成,甚至要付出毕生的精力和心血。有史以来许多大师级学者,专家无不都是这样,诗词大家也概莫能外。”
我的《赠诗友》云:济物平心鸿运来,习文弄墨筑诗台。达观慎独谦恭让,读破群书古籍埋。说句实在话,由于我比较笨,为了学习诗词楹联真是下了一番功夫。一是买了不少工具书,《诗韵全璧》《宋词鉴赏大典》《唐诗鉴赏大典》《全宋词精华鉴赏集成》《中国对联库》《中国通史》《古今对联经典》《诗词韵律合编》等等。
1992年我在天津小站宾馆,看到一本《今古传奇》杂志上有个征联广告:今古传奇,奇传古今,古往今来,传不尽奇文奇事奇景奇志;求对下联,一等奖10000元。据悉,征联多年也没有一等奖。我闲着没事写了几副,未得奖。虽然未得奖,但是诱发了我学习对联、诗词的兴趣。
我当通讯员时经常去《沧州日报》送稿,目的就是请编辑当场改稿,这样进步快。习作诗词也是一样,请名家当场修改作品,再聆听讲课,同样进步快。
我习作诗词十分感谢《华夏吟友》主编王成纲先生。20年前,他向全国征集诗词。在白焕宗先生的鼓励下,我壮着胆子寄出了十几首。大约过了二周时间,王成纲将修改后的诗稿寄还我,让我重新抄写清楚再寄给他。首卷《华夏吟友》收录我《梦还乡》《棚菜吟》《我家来了书画家》《故居忆父》4首诗。从此,我与王先生的交往越来越多。他坚持每稿必复,无论当天来稿多少,均答复完毕并寄还作者,有时一人三复其稿,他热情周到的服务得到全国广大诗友的称赞。大概是在编辑第二卷的时候,王先生突患重病住院治疗多日。病愈后,他又开始征稿。
1996年端午节,我应邀请参加了由王成纲组织的全国诗词改稿会。会前两天,我二娘病故,出殡当天下午,我脱下孝服立即赴京。在“端阳诗会”第一天,著名作家姚雪垠亲自到会并与大家合影留念。国学大师范曾先生为诗会发来贺信。剧作家鞠盛在会上作了《孙中山诗传》《爱国名将张学良》剧本创作演讲。我在会上讲述了《出售“人情砖”,苦了制砖人》《出售“人情果”,苦了种果人》由新闻稿创作诗词的经过。在会上我见到了沧州联家朱惠民先生,认识了剧作家鞠盛老师。会议最后一天,王成纲举“诗”字旗,率众诗友登长城。休息时,王先生吟出“千古长城第一旗”首句,请众人各续写成一首绝句,要求最后一字必须是“诗”字。“达标者入选《华夏吟友》第二卷,我亲笔书写赠送。”王成纲承诺。我灵感来了,当场吟出后三句:“千古长城第一旗,”秦松汉柏比雄姿。骚风惊断始皇梦,回首人间都是诗。回家后,王先生果然亲笔书写小诗,寄赠于我。并入选《华夏吟友》第二卷。接到王成纲墨宝,我撰写一诗回赠。
读《华夏吟友》赠王成纲主编
两度春秋苦费神,诗篇三尺案头陈。
宵衣旰食选佳句,暮雨晨风袭病身。
广结词林华夏友,弘扬艺海砚田人。
江天万里云翻涌,翰苑花开又一春。
值得一提的是,端阳诗会结束那天,我来到王成纲家里,请他为我题写了《耕闲野韵》书名。1996年我的第二本诗集《耕闲野韵》出版。在王成纲的帮助下,我又在《华夏吟友》三、四、五、六、七卷发表诗词50多首。说良心话,没有王成纲先生的督导和指导,我是学不会平水韵的。后来我又在《中华诗词》《中国国学人物志》《中国诗词家》《中国当代诗词家大典》《华夏诗词名篇大鉴》《中国当代清廉诗词联赋大观》《中华当代诗词家》《当代中华诗人档案》《中华当代诗词大典》《中华诗词风采录》《全国诗社社友作品选萃》《狮城诗词选》等几十部诗词典籍发表作品500余首。分别于1995年、1996年加入河北省诗词协会、中华诗词学会;2005年被聘为中国对联文化研究院研究员。
说起北京剧作家鞠盛老,我们之间确实有故事。在王成纲组织召开的“端阳节”诗会上,大概是我的事迹感动了鞠盛先生,1996年秋后,鞠盛与夫人杜惠芬,还有新华社记者谢政辉、实习生张锋萍,一起从北京来到我家采访。鞠老说他们来的目的是,根据“人情砖”“人情果”事件改编电视剧。他们吃农家饭,睡农家炕,访农家人。三天后,他们返回北京。由“人情砖”、“人情果”新闻稿改编电视剧我当然高兴,于是创作了下面三首小诗。
《人情果》改编电视剧
一
冰天雪地腊梅妍,鸡报黎明辞旧年。
笔墨图章心相印,诗词曲赋脉通联。
二
求知学海行千里,探宝书山涉百川。
两脚踏平风雨路,迎来艺苑艳阳天。
三
正义风吹铁树开,梧桐引领凤凰来。
十年盼得青山绿,无限情思无限才。
我与鞠盛分别24年后,偶然在网络朋友圈看到介绍鞠盛先生的文章,通过作者柳哲我联系上了98岁的鞠老和93岁的夫人杜惠芬。2020年6月7日6时40分,我拨通了鞠老的电话。由于他年高耳聋听不清我的讲话。他的秘书告诉我,鞠老在防疫期间写了不少诗词,鞠老说疫情过后请我到北京与他见面。“
鞠盛1922年出生在江苏靖江,1940年参加新四军,1942年加入中国共产党,1944年结婚成家。作品有《洪湖母子》《孙中山诗传》《李自成后传》等十余部。鞠老夫妇无子女,所有家产全部捐给当地政府,他们二人现居住在养老院。
敬祝鞠老夫妻健康长寿!
经过多年学习诗词知识,总结他人经验和自己的体会,现将诗词美的“九大要素“整理如下,提供同仁参考。简单地说,优美的思想,真美的情感,精美的语言,瑰美的想象,隽美的意境等是构成“诗美”的要素。
一是思想美。著名诗评家锡德尼曾说:“诗人其实是真正的群众哲学家。”雪莱也曾声称:“诗人是世界的立法者。”可见,思想的构建与表达,是诗人的真正使命。优美的思想表现在诗意的优美性、哲理的深刻性,即诗歌应该表达优美而深刻的思想。诗人应该具备社会的良心,高度的社会责任感。诗词应该贴近生活,贴近群众,贴近时代。诗人和诗都应该有思想性与社会责任担当。上世纪八十年代朦胧派诗人由于大多经历了“文革”导致的精神危机,经历了类似西方“上帝死了”之后的现代主义背景,所以他们在社会上充当了中国思想解放的急先锋,他们的作品思想上有批判性,提倡人性开放的启蒙思潮。若干年、若干人不讲格律,脱离传统,老干体、顺口溜,盛行一时,搅乱了中国诗词界。诗词的思想性是我国古代“文以载道”传统的赓续和传承。请看吾之拙词《沁园春·怀念毛主席》
遗像红墙,微笑凝神,一代伟人。念长征岁月,江山长在,轩辕社稷,能否长春?往日为民,躬耕尽瘁,两袖清风不染尘。流年改,传统谁相继?老帅叹呻。 腥风腐气冲云。又岂料,猫言论毒云。幸近平巨手,灭蝇打虎,茶甘饭足,精准扶贫。步入康庄,壮怀激烈,黎庶擎觞痛饮醇。吾企盼,与桑田共醉,沧海同存。这样的诗词贴近生活,贴近群众,贴近时代,情景交融,思想性强。
二是情感美。诗词的情感是诗人“诗心”的集中体现,是诗人心灵和性情中的真善美的辐辏和呈现。从某种意义上说,诗人的“诗心”比诗艺更重要。诗人李瑛曾说:“诗有真情才有分量和生命,从潜在的人的心灵到民族特性乃至更大范围的人类精神,写出那些溶于自己血液中的精壮的、滚烫的东西,而不是那些毫无意义的琐屑的东西。”抒情贵在自然,呼唤真情实感,反对无病呻吟,反对表演“皇帝的新装”,反对大肆地制造庸俗与浅薄,兜售时尚与享乐。
例如沧州孙建学的《中华诗词笔会感赋》,千载机缘岂易逢,京华聚首论纵横。杏坛教化石成玉,学海探珠鱼变龙。识得江南多雅士,添来燕赵好新容。我当深造常留此,暮暮朝朝浴惠风。从这首诗里,我们看到了作为诗歌本质特性的抒情性是怎样建立在真美的情感基础之上的。再如,描写和反映打工生活以及抗疫题材的优秀作品,无不呈现出诗人的情感美特征。
三是语言美。诗词由于高度集中地反映社会生活,语言要求特别精炼,同时尽量避免直白,做到含蓄蕴藉、温柔敦厚、精深渺远,这就要求我们在创作时,要以少胜多,以一当十;欣赏诗词时,不仅要弄清言内之意,而且要领会诗人的言外之意。诗歌语言还具有跳跃性大,以及节奏鲜明,有一定的韵律等特点。语言精练而含蓄,形象而生动,充分体现了诗词语言的特点。
语言的精美表现在:语言的纯净与纯粹、语言的精练与精美。这是对诗词语言的最基本的要求,也是最高的要求。诗词是语言的炼金术。有人甚至说:诗到语言为止,这话虽然有些绝对,却也说明了诗词在语言运用方面的显著特征。
四是想象美。想象是艺术的花朵,诗词艺术应是审美个性在想象中绽放出的奇葩。诗词因为具有瑰美的想象这一鲜明艺术特征,所以它理所当然地宣判了写诗软件的无能,也淋漓尽致地暴露了口水诗词的苍白。例如,夏传才《临江仙·迎参加第五届诗经国际会议诸君子》:盛会湘西花千树,喜迎四海精英,武陵园上论诗经。万山齐拱手,处处诵诗声。 鸟语花香幻梦,人间仙境难逢,民主和平颂新风。五洲兄与弟,两岸浪涛平。诗人正是运用瑰美的想象,为我们创造了一个优美的意象海峡两岸统一。
五是意象美。所谓意象,就是客观物象经过创作主体独特的情感活动,而创造出来的一种艺术形象。简单地说,意象就是寓“意”之“象”,就是用来寄托主观情思的客观物象,就是主观的“意”和客观的“象”的结合,也就是融入诗人思想感情的“物象”,是赋有某种特殊含义和文学意味的具体形象。意象是物我相合、主客相融的统一体。诗人在确定主题思想后,把所要表达的情感用物象呈现出来,这就是意象。正如苏联诗人马雅可夫斯基所说:“用你的想像套上人间的这辆大马车去飞奔。”读者通过诗人的作品读出其中的意象之美感,这也是“审美刺激”。(刘海涛教授语)
意象并不是神秘的东西,古体诗里的意象比比皆是。如艾青笔下的太阳、火把、土地等意象,臧克家笔下的老马等意象,舒婷笔下的橡树、神女峰等意象,海子笔下的麦地意象,都因为它们独创性的美而流传于世。
六是意境美。意境是诗人发挥艺术想象,运用诗词意象而创造的一种感性和理性相融合;主观和客观相统一的艺术境界。意境乃是诗词之魂。隽美的意境使诗词得以穿越久远的时空,绽放出恒久弥新的艺术魅力。朦胧而空灵的意境使诗词含蓄隽永、耐人寻味,百读不厌。现在颇为盛行的口语诗、垃圾诗,之所以寡淡得像白开水一样,就是因为这些诗词缺乏对隽美意境的营造。《中华诗词》原主编杨金亭在金紫衡老师《旧诗八议序言》中说:“在黄河游览区碑林勒石的一首《黄河颂》七言古风,及其在《飞天》杂志上发表的《戊申杂咏》等七律,即融历史时代感又富于个性的意境之作,格调高昂,很有气魄,足见出诗人的功力。
七是细节美。诗词细节是诗人思想情感的寄托与载体,也是诗歌艺术以小见大的表现手法之一,更是诗词艺术概括的不二法门。“以细节开掘、延伸、纠结、交错诗意是诗词创作不可或缺的重要途径。”(蔡宁《睿智捕捉诗意情感的细节》) 例如我的七绝《中华根》:“天南海北炎黄根,血脉相融根扎深。日晒风吹根不断,枝条根叶一家人。“海峡两岸的中国人都是炎黄子孙,是同一棵大树之根,用日晒风吹的典型细节,表现出内心乡愁的情结。通过象征、比喻、暗示的艺术手法,形成紧密的虚实关系,形成具体可感的细节之情景,读来让人伸手可触、可感,让人在有点石成金之妙的具体意象,“在内伤”的彻痛中感受到作者的乡恋深情。海峡两岸一家人,何必闹分裂,闹独立呢?要放弃过去的怨怼,和平相处,团结互助,共求发展吧!“煮豆燃豆萁,豆在釜中泣,本是同根生,相煎何太急?“
八是节奏美:节奏是构成诗词音乐性的重要因素。诗词的节奏包括外在的节奏和内在的节奏。外在的节奏可以表现为分节、分行(断句)、韵律(押韵)、语音(轻音、重音)、语调(升调、降调)、语速(快速、慢速)等;句子内部则可用音步(顿)来划分语音的节奏。而内在的节奏则是通过意象的延伸、叠加、切换,诗意的起承转合,特别是跌宕、突转,情绪的自由流动与情感的激变来产生时空的变化感、诗意的跳跃感、意蕴的跌宕感;强调或显示某种情绪的异常变化状态,凸显语意与物质交融的互动感,使内心的情感得以充分释放或宣泄,使诗意产生更大的联想空间,使诗味更趋浓烈,这样的诗作便具有语言的节奏性或曰诗的节奏性。”(蔡宁《诗意节奏之我见》)诗词的内外节奏是相互制约、相互作用的,表现在一首诗词里,内外节奏应该是相互协调的。从速度上来讲,诗词的节奏还有快慢之分。通常,我们可以通过吟哦、朗诵来体会和感知诗词的节奏和音乐美。
九是修辞美。修辞是加强言辞或文句效果的艺术手法。自语言出现,人类就有修辞的需要。修饰自己的文章、语言,吸引别人的注意力、加深别人的印象和抒情效果。虽然诗词并非一定要运用修辞,但修辞的运用对诗词来说确实很重要。无法想象,我们老祖宗的《诗经》如果离开了“赋、比、兴”会是一个什么样子。有人说,诗词是语言的炼金术,诗人是语言的魔术家,诗词语言自然就在很大程度上依赖于修辞美学。比喻的意义,不在于用一个事物拟指另一个事物,而在于唤醒或激活了两种毫不相干的事物之间的神奇联系。
盘古开天,女娲造人;三皇五帝禅让,夏商文化灿烂;春秋战国硝烟,诸子百家争鸣;南北六朝竟奢靡,隋唐演义有传奇;在唐诗宋词的绝唱里,在书法绘画及丝竹声中,宏大的历史画卷铺展开了,文化底蕴所带来的厚重感,造就了中华民族,也注定了华夏儿女将一代代传承下去。这正是:几番磨炼方成器,十载吟坛初见功。1996年我已步入不惑之年,有诗道:
寸阴尺璧良宵美,一刻千金壮岁华。
窗下书生时弄墨,田间耕作日锄麻。
秧苗压垄韩公喜,蚕茧抽丝富户奢。
兼顾文商营大业,声名留给后人夸。
校对:付凤云
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