好久没有更新QQ空间了，从空间日志到说说再到微博、朋友圈和抖音，流量资讯的汹涌大潮早已把日志这种文字量大的东西淘汰掉了，或许公众号、百家号这种还能承载一些，但那是职业媒体人的天下，是收割流量的，我曾想在自己的ansys公众号上发这篇随笔，但想了想好像我的订阅者们不大需要这东西（尽管公众号已经不再更新了，但还是有很多新加入的小伙伴，感激），另开个公众号吧，又感觉自己也就写这一条两条的没啥意思，既没有准备浓汤宝去给订阅者灌些清汤寡水的心灵鸡汤，也达不到某些神童般靠个人原创一天作诗千首供大家品阅，索性翻出这空间日志随手写写。
说到神童写诗，不得不提近些年来诗坛的梨花体之类。近代的诗歌变革，解开了对仗、平仄和音律的枷锁，涌现了丰富的感情和全新的意象，就像戴望舒的《雨巷》，读起来既有古体诗的朦胧，又有近体诗的不羁。到了现在，又涌现出要么浓雾弥漫，要么奔涌开放，能解放的全解放，能丢到的全不要的佳作，从阳春白雪的传世之作变为网民回车键下的娱乐盛宴。我们在《庆余年》那里为主角一夜诗坛封神而心潮澎湃，却又在海天一色面前感慨：
啊，天空，
你真美！
啊，大海，
都是水！
该反思么？好比白话文取代了文言文，通俗文化取代了精英文化，更直白，更面向普罗大众不正是文艺工作者孜孜以求的目标么？最起码诗歌从历史上从未像今天这样全民参与。
说来惭愧，我最初接触诗歌，是还上小学时不得不背诵的那些，多数是为了认字，偶尔记录一些有意思的历史故事，尝试写诗也是因为喜欢一个女孩子不知道怎么表达（当然然后就没有然后了）。后来慢慢地，读诗、写诗成了一种爱好，骑行在上学了路上，突然想到一个好的句子，就会随手记下来，回去再读读类似感觉的诗歌，慢慢补成一首完整的，写得好就写在语文老师安排的随笔上，写不好的就团起来扔掉，经年累月，倒也是攒了些家底，可以谈一些自己的心得体会。
诗是词句组成的诗，读诗便是读词。从“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”中品味壮阔景色；从“枯藤老树昏鸦”、“古道西风瘦马”中品味破败萧瑟；从“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”中领悟酥原来不仅仅是香酥可口；从“渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去”中领悟一个字便可以让整个意境变幻莫测。
诗是历史流传的诗，读诗便是读史。“岂曰无衣，与子同袍”用最朴素的话语号召赳赳老秦共赴国殇；“日月之行，若出其中，星汉灿烂，若出其里”用文字记下魏武挥鞭的豪迈奔放；“青冥浩荡不见底，日月照耀金银台”承载的是盛世华章中的行空天马；“暮投石壕村，有吏夜捉人”背负的则是大唐盛极而衰的无奈、荒唐。
诗是诗人创作的诗，读诗便是读人。无论是“坐观垂钓者，徒有羡鱼情”的入世之心，还是“结庐在人境，而无车马喧”的出世之感，诗始终是诗人此时此景最细腻的情感流露。苏子高昂时，“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”，低沉时也会“料得年年肠断处，明月夜，短松冈”；稼轩亦是有“凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞”的赏景和“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意”的寂寞惆怅。看山，有“会当凌绝顶，一览众山小”，也有“一山重，两山重，天远山高烟水寒，相思枫叶丹”；看水，有“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，也有“渭水东流去，何时到雍州”。一切景语皆情语，如是而已。
读诗和写诗是相通的，读得多，自然就会写。正如读诗一样，写诗，也是写词、写史、写人，归根到底，是表达情感。记得小学时有一道选择题，“风乍起，吹___一池春水”，选项有“翻”、“皱”、“动”，抛开原作不看，单论写诗，“翻”激烈而冲动，“皱”温润而优雅，“动”朴素就显得简单，其实都是可以作诗的。可以如原作，“风乍起，吹皱一池春水，闲引鸳鸯香径里，手挼红杏蕊”，也可以“风乍起，吹翻一池春水，渔阳鼙鼓挟尘抵，惊溅红杏蕊”。正如课本里的“木叶”、“推敲”，最初写诗不妨从炼词做起，摘得一二好句，力求更优雅、更精准的表达情感。当词句成熟，就像做好的积木一样，剩下的便是自己的搭建了。不妨用典，平时多看些典故知识；可以借景，虚实要仰仗观察积累。待到诗文初成，不妨多诵读几遍，看情感是否连绵不断，韵律是否琴瑟相合，远没有诗仙的功底，自然不奢求什么即兴的创作。
最后不得不提写诗的目的，我自己全凭一时心情，既不指望成名，也不指望稿费，所写随景，所念随情罢了。
至于敲几个回车成的诗，想来自古就有，只不过没能传诵下来。
责任编辑：李洪涛
