北辰的诗，带有鲜明的古文化意蕴，既有文化传承的意味，亦有古典意蕴的现代重构意味。他的诗歌意象充满了唐诗宋词的色彩，让现代人去领略古人的美学，很多时候，他都是在现代生活中寻找传统意境，去发现与古文化相通的那种厚重、沧桑的美感。

因此他的诗展现的是东方美，东方的含蓄与深沉，观照万物而启发内心。北辰的诗是内省的、自在的，以虚灵的方式去发现生命情调，书写微妙的心灵姿势。他的诗不对现实生活进行切割和剖析，而是以共情的方式去发现生活的色彩和形态。

很多时候，北辰在向古人致敬，比如《黄花瘦》有向李清照致敬的意味，将《醉花阴》《渔家傲》结合起来联想，抒发了惜才的感叹。北辰将痴迷于李清照的读者比作为“肥硕的蜜蜂”，将李清照视作艳压群芳的黄花，写出了“还有谁会对秋天如此自信/一场寒霜，击碎的何止是梦幻”。这是对李清照千古惊人句“帘卷西风，人比黄花瘦”的高度赞叹，只有李清照才会在写秋天时如此自信。之后，北辰又表达了惜才之意，幻想面对“明月玲珑地”里“香脸半开娇旖旎”“玉人浴出新妆洗”的李清照，“这回我一定要大胆咳嗽出来/拦住月光，不让瘦瘦的花瓣/顺水漂走”。诗中的水并非真正的河流，而是时间的河流，北辰不希望时间河流将李清照的才气冲走，也是对现代人轻视古文化的一种不胜惋惜之情。

《听雪》这首看标题很有现代意味的诗却是对白居易《问刘十九》的现代重构，他重新建构了“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？”北辰将火炉放在前面，进行情景重现，“需要一个火炉，里面的炭/发出蓝光/我在等你的足音，慢慢靠近”。北辰将白居易的等待心情用现代语言勾勒了出来，白居易在炉火前等着刘十九的足音。“温热的酒，散出了白气/有一缕飘进雪花/使你不由得，又加快了脚步”，这段场景又转换成刘十九急切前来的情景，与友人在这样一个美好的雪天饮酒，是多么痛快而惬意的事情啊。北辰将这场约酒的小聚形容为“一千年的约会”，并写道“每逢下雪，我总会把诗卷留一页空白/等你的诗句，为来路照亮”。北辰的钦佩之情溢出诗来，在这一刻，白居易的火炉照亮了他的生命。

《疏影》是对林逋的《山园小梅》的意境诠释，北辰自言“我的诗免不了会落入前人窠臼”，他对古文化达到了痴迷的地步，看到什么风景，都会不由自主地想起古诗来。《疏影》并没有像戴望舒那样把“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”幻化为一个雨巷里朦胧的丁香一般的姑娘，而是幻想自己作为一个现代版林逋，在遇见梅花时如何心境美好。“风前摇曳，疏影弄月”，然后纵情地写下诗句。先看到梅花，再看到流水，然后“梅妻照水梳妆，鹤子对月舞剑”，抛开人世间的一切烦恼，沉浸在透明与清澈的环境中。“梅妻鹤子”是林逋的典故，林逋一生未娶，以梅为妻，以鹤为子，终生隐居孤山。也有一说是林逋是娶过妻的，但是丧偶后未在续娶，离开家人隐居。之后北辰写了月光，“惊诧于诗情浮动，月色黄昏”，最后又对全诗的意境反复渲染，明月、流水、疏影、夜色，渲染出美仑美奂的人间仙境。诗中，北辰将林逋视为诗神，给予了极高的评价。整首诗，是对“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”意境的诠释，是对林逋飘逸洒脱的精神的诠释，从梅花到流水，再到月光，是对林逋梅花诗的一种仰望。

《大雪》是对李白《北风行》的现代化诠释，北辰精准地把握住了《北风行》的文脉，指出“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”这句看起来夸张的句子，实为李白悲恸之情的体现，李白幻想如席的雪遮盖住将士的尸体，为捐躯报国的战士致哀。“雪花大如席，在燕山/李白为阵亡的将士收尸/他忙不过来/只好念动七字真言”。诗的第二部分，借用雪将世界“清零”来展现北辰大同世界的理想，“雪帮助了弱者，这个清晨/进入了臆想中的公平”。结尾，北辰想象了阳光普照的世界，欢呼、托举笑脸，体现了他的人文主义情怀与理想主义色彩。

北辰创作了大量书写传统文化的诗篇，比如节气诗、中药诗、戏剧诗等等，以诗来呼唤现代人对传统文化的热情，他的诗可以视为传统文化的继承与保存，这点很像川端康成写《古都》《千鹤》，川端康成的目的不是为了写小说，而是通过小说把日本即将消失的传统文化保存下来，让后人能够看到传统文化的美。北辰亦然，北辰一再描摹那些古香古色的事物，希望将这种热爱世世代代地传承下去。

“好雨知时节，当春乃发生。”春天赋予万物生长的动力，北辰在《雨水》写道“被滋润/发酵的就不仅仅是情感/还有整个春天”“看，是谁在膨胀/吐出了嫩芽儿/它是要喊出，藏在地底下的声音”。北辰在诗中既是写现实的春天，也是写生命的春天，是雨水带来的喜悦，成就了春天的明媚。

《半夏》与民间传说有关，北辰以叙事诗的方式写了一个女子，进入深山为丈夫找药，后来不幸跌落悬崖，“人们找到红色的手帕，顺藤摸瓜”，找到了半夏这种救命的草药。《地黄》《辛夷》也有类似的特点，可以看出，北辰用诗来保存传统文化与民俗文化，同时也可以看出，北辰在传统文化上的博学。

北辰的《生》《旦》《净》《末》《丑》是对戏剧行当的诠释，戏如人生，人生如戏，他将戏内的人与戏外的人联系起来，将人生写成了戏。比如《末》，末行在戏剧中是不重要的配角，就像生活中的那些小人物，北辰看透了末行的辛酸。“末不像个行当/常常被忽略不计”“更大的舞台交给别人/更空的寂寞留给自己”“提醒别忘了人家才是角/哪怕扮作帝王，也只能把侧脸/留给观众，亦步亦趋”，北辰以末行象征了那些边缘化的人，写出了他们被忽略、被轻视的辛酸。但是小人物亦有小人物的意义，北辰笔锋一转，写道“成就别人/也就成就了自己”，末行就是来衬托主角的，让主角精彩，就是自己的精彩。反之，喧宾夺主，就会混乱，“人若跑调/戏必然就会演砸”。北辰这首诗仿若寓言，写出人生位置的哲理。

《牡丹亭》是诗化的观后感，诗中写了北辰观看这场戏的感受，“第一遍，杨柳依依，怦怦心跳/第二遍，雨雪霏霏，暗伤别离/第三遍，好像有了点感觉/咿咿呀呀，你还跟着学会一两句唱词”。第一遍初识，是心跳的喜欢；第二遍懂了，为落幕而感伤；第三遍已经入迷了，学会了几句唱腔，这是一个由粉丝到票友的渐进过程。形容对《牡丹亭》的痴迷时，北辰用了这样的句子，“直到如今，那一声韵白/还在游荡，我的诺言/像抻长的皮筋，不敢松手/生怕一松手，嗖的一声/心也飞了出去”。可见北辰对传统文化的热爱，已经到了掏心掏肺的地步，痴迷到极致。

北辰也写过点评《红楼梦》人物的诗，比如《巧姐》。巧姐的判词是“势败休云贵，家亡莫论亲。偶因济刘氏，巧得遇恩人。”虽然巧姐跳出了火坑，嫁给板儿，成为农妇，看似幸运，但是十二钗的命运皆为“千红一哭，万艳同悲”。北辰巧妙地用算术符号来概括巧姐的命运，“先用乘法，把富贵鼓吹到极限/又用减法，删除臃赘”“剩下来的岁月/一律使用除法”。乘法恰到好处地把贾府那种虚幻的“鲜花着锦，烈火烹油”形容出来，而减法又象征着贾府一步步衰败，除法则意味着迅速消亡。巧姐的生活虽然有了着落，但一个大户人家的千金小姐成为面朝黄土的农妇，是谈不上幸福的。

《青瓦》是对一个民国的大宅院的隐喻，整首诗朦胧轻缓，“再青的瓦，也是新鲜的老物件”，对诗人来说是新的，对时间来说是老的，新老在这一刻结合，凸显出诗人一颗挚爱的心。这座宅院里也许住过一个诗人崇敬的人物，诗人将青瓦描摹成一条会飞的鱼，“雨若再大点，青瓦就会游走/模仿鳞片，结成鱼形/信不信它会飞起来/你看，这檐角上翘，展翅欲飞”。房上的青瓦鳞次栉比，仿佛鱼鳞，是对瓦房外部特征的描写，而欲飞的檐角是对飞檐的描写。“不知道是谁降生在这里/不能提醒，更不可泄露天机”，诗人卖了个关子，始终没有告诉读者答案，只留下了青瓦的美。除了北辰，没人知道他写的是哪座宅子，哪个人物，但是那种遮着面纱的美，会深深地烙印在读者心里。

北辰是一个有个性的诗人，在一个强调现代性的时代，偏偏追寻传统文化的踪迹，辛苦搜罗传统事物的美。和具备现代性的诗人写传统文化不同，北辰用传统眼光看传统文化，从里到外都透着一股幽幽的古意。即使一些写现代事物的诗，他也是用传统视角来观察的。因此，他是一个以儒释道精神来理解现代社会的人，骨子里充满了浓浓的书生气息。他对传统文化的热爱与保存，是令人尊敬的，他本人，就是古建筑上的一片印着苍苔的青瓦。

注1：诗集《青瓦》由吉林大学出版社出版。收录诗人北辰近年创作、发表和获奖的诗歌作品300余首。诗集分为“与一朵花对视”“落叶书签”“流水赋”“青瓦”“露珠眼里的春天”“尘世间”“幽馥”等七个专辑。诗集所包含作品意象丰富，折射出诗人立体、丰富的情感;语言凝练，富有哲理韵味;书写视域广阔，想象力奇崛突兀。北辰的诗是发现的艺术，是心灵的艺术，让“存在现身”的传达方式值得我们沉浸；诗人通过真正有质感的细节，把事件性的叙述转变为情感的抒发，有鲜润的感性，又有形而上的灵魂体验，激活了读者的审美直觉，让人感受到生命的情趣。

注2：邓迪思，作家、评论家。河北省文联期刊联盟创联部主任、河北省文联《小小说月刊》执行主编、郭小川文学院副院长、衡水市青少年作家协会顾问。