画了半辈子泰山的刘伟，在读通了杜甫的《望岳》后才真正明白，陆俨少所提出的作画要“四分读书、三分写字、三分作画”是多么有道理。而《望岳》中的一句“岱宗夫如何？“让刘伟整整思考踌躇了好长时间。最后还是爱人的一句：你整天”岱宗夫如何，岱宗夫如何的，你就不能“刘伟夫如何？”一句话让刘伟顿悟禅机：岱宗夫如何？杜甫问了一千多年，文人画家也写画了一千多年，我刘伟如何能画得与他们不一样？也就是我刘伟夫如何了。这不正是齐白石先生所说：“学我者生，似我者死”吗？
通过领会了《望岳》诗后再画出的泰山也让刘伟画作日臻成熟，也就在那段时间里，刘伟的泰山作品《泰岱旭日》获得了中国美术家协会举办的山水画大奖。以后几年其他作品也连连获奖，是胸中的文化修养使他提升了画技，还是眼前的山水让他动了真情。刘伟有些说不清，但刘伟知道艺术创作需要的是灵感。
刘伟，号界一，1966年生于济南，自幼酷爱绘画。毕业于山东艺术学院，后在国家画院进修，拜国画大师范扬为师。现为山东画院高级画师，山东泰山书画院副院长、济南市汶都书画院常务副院长，济南市历下名人书画院副院长，济南国画油画研究会副主席。
生长在泰山脚下的刘伟深得齐鲁文化的滋养，多年来以 “仁，义、礼、身、智、信”修身，以“道法自然”处世，以“一花一世界”心态去参悟人生。使他的作品里处处透着儒，释，道的柔杂，端庄大气中有虚无飘渺的灵动、现实山水中有种参悟天地的玄机。做画时始终提醒自己要眼中有世界，笔下有自我，他要画出自己的个性。
他的获奖作品泰山，不追求五岳独尊的殊荣，也不去表现他山峰的突兀和怪石的巉岩。而把表现重点放在了突出泰山居五岳之首而礼贤八方的儒家谦恭有礼的感觉上来。
他说,泰山是孔圣人的家郷，泰山的一山一水一草一木都受孔孟思想的熏陶和洗礼，因此才有种种的传说和两千五百多块的碑刻流传下来。泰山文化的基本精神就是谦虚。
不以自己有过两千多年的封号资历而傲视天下。 因此，刘伟画的泰山都有意无意地在构图上就把泰山的山顶都处理得平缓可攀。甚至有的山峰上还处理成有屋舍和活动的人影，暗示人们泰山的虚怀若谷可容纳天下来宾。
作品从构图开始就突破了过去那种对点、线、面关系的追求，大胆用笔，大块留白、谨慎用安祥和宁静。远处东海初升的旭日，正披着艳红向世界走来。此时的泰山显得很是平和安静。
中国美术家协会会员、山东省美术家协会理事谢景勇评价刘伟的作品：能体察出他对导师和前人理论的心摩，对大自然的酷爱，对天地造化的饱游饫看，挖掘造化自然的变幻无穷，在摆脱古人语言束缚上有了很大突破。注意整体感觉与局部趣味关系和宏观驾驭整体态势，而不拘于一点一划的完美无瑕。
刘伟的作品注入了他对当代老师理论的理解和对古人画风的融合。有段时间，刘伟曾下功夫研究过明清以来各位绘画大师的特点：清初文人画派的四王对刘伟的影响较大，作品一度追求峻秀雅逸、格调高尚，笔法致密而墨色清润。
后看石涛作画构图新奇，无论是黄山云烟，江南水墨，还是悬崖峭壁，枯树寒鸦，或平远、深远、高远之景，都力求布局新奇，意境翻新。尤其善用“截取法”以特写之景传达深邃之境给刘伟印像最深。后来再看齐白石，潘天寿，徐悲鸿等大师的作品使其更加感觉到绘画的空间已被前辈们堵死，此时刘伟在追求艺术的道路上开始出现困惑，徘徊，无助，甚至有些无耐的感觉。
是在中国国家画院和范杨的学习使刘伟彻底地开悟：范杨老师告诉刘伟：你不要羡慕我，更不要模仿我。羡慕就是无知，模仿就是自杀。不要把你学成我，而要把我变成你”。
从此刘伟就以一个新的视角来审视绘画。 最后范杨老师告诉刘伟：你在绘画过程中能从“看山是山，看水是水。”到 “看山不是山，看水不是水。”再到“看山还是山，看水还是水。”就成功了，这充满禅意的教导一直让刘伟在画山水的过程中写生不断，创作不断。
多年来刘伟的写生足迹踏遍了中国的半壁江山。黄山的云雾面纱，三清山的冷峻清秀，丽江的水，潇湘的竹，雁荡山的寺庙，鄱阳湖的鱼舟都曾访问过刘伟的写生画稿。大量的写生创作使刘伟的画作摆脱了古人语言束缚，注意整体感觉与局部趣味关系和宏观驾驭整体态势，而不拘于一点一划的完美无瑕。从此刘伟的作品便趋向成熟，而形成了自己的风格。
刘伟除泰山系列作品的磅礴大气外，山水小品也都在尺幅之间有浓缩天地之感。他的“春、夏、秋、冬”四条屏，构图严谨，用笔简练，着色不多而四季分明。《团扇》是他尝试用古人的技法表现现代山水的作品。那虬曲弯盘的古树，激涌奔流的泉水，桥上独行的老人分明给人一种恬淡宁静生态之感，令人净化灵魂而心生向往。
最被评论家关注的作品还应是《山东日出》。雄伟的山脉，苍郁的青松，奔涌的溪水，喷薄的红日这些物象语言无不在激发观众对祖国山河的热爱和蓬勃向上的激情。
读刘伟的作品有一个特点，凡山都有涓涓清流从大山深处逶迤而来。刘伟解释，水乃生命之本，山高水长，然后草树兴旺，给人以生机。
上善若水，与世无争也正是刘伟的性格。 看刘伟的山水作品，能体会到儒家的仁德，道家的空灵和佛家的禅意。而这些意境都来自于几千年齐鲁文化对他的熏陶和儒、释、道三教对他的影响。他要通过自己的画笔从更多的层面表现出中国山水的雄伟、仁厚、柔美与含蓄。 刘伟胸怀着天地，他笔下的山川也就有了灵气。
郝连成采写于北京 2016年7月