在我四百余枚书画印章中，有一枚普普通通的寿山石印甚为我喜爱。印的形状略显长方，印文为周正无奇的汉满白文，平淡之中透着几分质朴和典雅。此印之所以为我钟爱，是缘于“梅竹荷花为我痴”的印文。
       梅、竹、荷花都是我喜爱画的题材。画画的人常讲“喜画梅花怒写竹”，我有时也有同感。但每每画到荷花，我总会感到那份与画梅竹不同的情感，那是一种不可名状，就如同清泉汩汩、玉珠泻地般的心境，一种近似痛快淋漓的豪饮和自娱自省后，灵光返照内心所产生的快感。
      周敦颐的《爱莲说》与朱自清的《荷塘月色》，我不知读了多少遍了，我都喜之。虽然它们文笔不同，但从“境”的角度来说都是一样的美好。
      在咏荷的诗词之中，我最爱的要数元好问的《骤雨打新荷》了。“骤雨过，琼珠乱撒，打遍新荷。”字字是那样的清新、鲜活、痛快，仿佛在字字之间都能滚出珠玑来。即使是在酷热的盛夏里读之，也会感到如同“冰肌玉骨，自清凉无汗”一般而两腋生风。
      人们在欣赏、品评花木时，常常会赋予它们人的品格与精神。谈到荷花，我认为：它与竹相比，缺少竹子的那份高逸和潇洒;与梅相比，它没有梅花的那种傲寒的铁骨和沁人的冷香。荷花给我的印象，是平淡、清净与真纯。平淡地生根，清净地拔茎舒叶，真纯地含苞、开花、结子儿。也许荷花之美正在于此。就像是隐于红尘中的高士，不争陆地之一隅，在水一方。春如碧钱点浮于清波之上，尖角修茎曳于清风之中。夏叶田田，清姿绰约，独处水域静观红尘，临水照姿以修身、以水为镜而悟真。它的美，是只有在平淡中，才能洋溢出的那份高雅：茎修直而中通，叶如盘只餐露，花香远而不妖，子苦涩能清心，藕处淤而洁白。故自古以来它总是被惜花者所钟爱。
       欣赏荷花，就如品味香茗与美酒一样，能从其中得到无限的快慰。夏日里赏荷，那清波之中的葱葱碧叶、净净的花，会洗去你身上与心中的燥热与尘垢，还与你清爽与安宁。
      尤其是在雨中，如果你是一位躬耕者，它能洗去你一天的劳累；如果你是一位诗人，它能洗亮你的诗思；如果你是一位音乐人，它能洗响你如弦的琴心……赏荷，在不同的时间里，便有不同的情趣。清晨赏荷，烟笼如纱，清风续送，波光粼
  粼,荷花在那烟波之中时隐时现，静静观之，就如同素额碧裙的碧波仙子，凌波微步，曼妙轻舞。月下赏荷很美，朦胧里清风梳荷，碧叶承珠，倩影婆娑，广袖清舒，花香四溢，如梦如幻。这时的荷花更显得婀娜多姿，那真是“临风处子，处子临风”。在雨夜里赏荷更美。美就美在，这时的荷花就连那份朦胧也省略掉了，只有浑然，让人只能用心去倾听。雨夜中的荷花，也有不同的境界。在微风细雨中，你所感知的是那若有若无的清音。瑶琴轻拢如清泉泻滩，寒箫低吟似幽花惊梦;在急风骤雨中赏荷，就如同倾听《十面埋伏》，金戈铁马，长枪大戟在呼啸搏杀。借助那急雷闪电，你会看到一幕幕惊心动魄的画面：风啸雨吼、茎叶翻卷、碧盘泻玉、琼珠乱射，那声势恰似琵琶急抹，钢琴协奏，嘈嘈切切，银银亮亮。这时的水域就是庄严的圣殿，而雨中的荷花，便是在这圣殿之中进行洗礼的处子……弥撒的圣音无际，圣者的涅槃永恒，便是“大象无形”、“大音稀声”的境界。对于观者而言，处于这风声、雨声与雷声之中，你假若还能无闻、无想，便能达到浑然为一，心无所往，无我、无相的空灵妙处，无嗔、无痴、无尘、无垢、无生、无死的圣境。其实，荷花的境界便是如此。假如你是一位智者，只要你用心去体悟荷花，就会懂得什么是平凡与清净。因为,它不张不扬，一片祥和，一片真纯。
       茫茫红尘中，急功近利、争权夺势，便会背离善念，就如同抱粪弃玉，倒不如返璞归真。一分清净就能换得一分清心，一分平淡就能换得一分渐修，便可护持一颗如来之真心。因为人生平平淡淡，从从容容才是真。
       荷花之美，就在于它的平淡、清净与真纯！我爱荷花，也在于我，尚有一颗追求真善的心。我爱荷花，也愿荷花为我痴。