古朴典雅  伟岸风骨

——浅析古伟书法作品的意境美

□杨东志

    “绿竹半含箨，新梢才出墙。雨洗娟娟净，风吹细细香”。我与著名书法家古伟相识多年，对其多有了解，所以每当见到他，就会不由自主地想起唐人杜甫的《咏竹》一诗。

    古伟，号临风堂主，1972年生于河南鹿邑，汉族，中共党员，大学本科学历。现为中国书法家协会会员，河南省书法家协会理事，周口市书法家协会副主席兼草书委员会主任，河北美术学院特聘教授，鹿邑县书法家协会主席。先后就读于北京大学书画名家高研班胡抗美、曾翔书法工作室，中央美院岳黔山国画工作室，国家画院魏广君国画工作室。其书法作品曾先后在国家级大展赛事中入展获奖，诸如：“第二届中国书法兰亭奖”；“第七届全国书法篆刻展”；“全国第八届中青年书法篆刻家作品展”；“全国首届、二届、三届青年书法篆刻作品展”；“全国第五届百家精品展”；“‘三晋杯’全国首届公务员书法大赛（优秀奖）”；“‘小榄杯’全国县镇书法大赛”；“‘高恒杯’全国书法大展”；“纪念邓小平诞辰100周年全国大型书法展”；“‘敦煌杯’全国书法展及书法小品展”；《书法导报》“首届书法年展暨当代新人300家作品展”；“‘林散之奖’南京书法传媒三年展（佳作奖）”；《书法导报》“国际书法年展（二等奖）”；“2011－2012年度《书法报》书法海选年度佳作入围奖”；全国第二届“中华曾氏祖根地”书画展书法一等奖。同时，蝉联河南省周口市第一届、第二届、第三届文学艺术优秀成果奖。并出版有《大道翰墨——周口书法名家作品集＆#8226;古伟卷》、《天朗气清——古伟书法作品集》等。

     众所周知，中国艺术与西方艺术相比，西方艺术重在“写实”，而中国艺术注重“写意”。“意境”是中国美学思想的一个重要范畴。书法的意境，则是通过有限的文字形象，传达给读者的一种美的艺术感受，它是诸如生活、景物的“客观形象”与诸如思想、感情的“主观意识”相融铸的一种美好产物。

    古伟的书法作品就是这样，看上去“古朴典雅，伟岸风骨。意境壮美，蔚为大观”。

    古伟的书法作品具有“自然飘逸”的特点。

    古伟的书法开始应该是师之于“二王”。王羲之的行书是最典型的代表。世人评价王羲之的字“飘若浮云，矫若惊龙”。梁武帝萧衍也赞之曰：“王羲之书字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙，故历代宝之。”唐太宗则更是赞不绝口：“观其点画之工，裁成之妙，烟雨露结，状若断而还连，凤翥龙蟠，若势斜而反直，玩之不觉为倦。”其行书以《兰亭序》为最，被称为“天下第一行书”。近观古伟书法作品，亦有同感，且如贴出贴，颇有韵味。他的创作跌宕起伏，有藏有露；他的运笔中侧互用，变化无常；他的结体欹正多变，疏密有度；他的章法虚实相托，一气呵成。通篇字形宽窄相间，错落有致，一如舞台上的一个个优美多姿的舞姿，给人一种微妙的、流动的美感，其秀丽清逸，风流自然，恰似行云流水一般。颇合老子“有无相生，难易相成，长短相形，高下相倾，音声相和，前后相随（语见《道德经》第二章。意即：有和无是相互依存的，难和易是相互促成的，长和短互为比较，高和下互为方向，声响和回音相呼应，前边与后边相伴随）”之道义。

    古伟的书法作品具有“妍媚秀丽”的特点。

    古伟的书法也应该临习过赵孟頫、董其昌。赵孟頫的《兰亭十三跋》、《胆巴碑》、《三门记》等等，虽然皆取法于“二王”和李邕，但趋于“妍媚”，因为他用笔上较为“含蓄”，可谓“骨肉匀净而隽永，结体雅洁而谨严”。但因其“由宋入元”而为官，故后人对其人其书都喜欢用一个带有讽刺意味的“媚”字来概括。而董其昌的书法，则是以“秀”而著称。他曾经把自己和赵孟頫作比较，并自作结论云：“吾书因生得秀色，而赵书因熟而媚。”一个简简单单的“秀”字，道出了其书法的意境特征。古伟的书法作品显然就是这样，既有赵孟頫的风骨，又有董其昌的韵味，章法上以“疏”为则，字与字、行与行，均分的很开，用墨上浓、淡、枯、湿，极尽其妙，尤其擅用淡墨，加上流畅的行笔，空灵的题款，能够将人带入一个超越尘世的秀丽境界中去，让人看上去特别舒服，甚至心旷神怡。正是因为古伟的书法作品“含情脉脉”所以就颇合老子“孔德之容，惟道是从。道之为物，惟恍惟惚。惚兮恍兮，其中有象。恍兮惚兮，其中有物。窈兮冥兮，其中有精。其精甚真，其中有信”（语见《道德经》第二十一章。意即：最高的道德形态，是彻底顺从道。道作为存在物，完全是恍恍惚惚的。恍惚之中有形象，恍惚之中有实在。在他的深远幽暗中，有一个精神存在著。这个精神至真至切，充满了信实）之道义。

    古伟的书法作品具有“稚拙率真”的特点。

    古伟的书法还应该关注过简牍。众所周知，《高勾丽好大王碑》、西汉的简牍书法(如《居延汉简》、《马王堆帛书》等)均可为“稚拙率真”的代表之作。这些作品中的书法，笔画结构似无法度，夸张与收缩皆非常之随意。初看似不懂书艺的儿童胡涂乱画，仔细品味却余味无穷，可谓“不期工而自工”。明代书法家董其昌的作品在秀丽中也有这种天真烂漫的意境，何三畏于《书林藻鉴》中评论曰：“玄宰精旨八法，不择纸笔辄书，书辄如意，大都以有意成风，以无意取态，天真烂漫，而结构森然，往往有书不尽笔，笔不尽意者，龙蛇云物，飞动腕指间，此书家最上乘也。”古伟的书法就是如此，天真而烂漫，稚拙而率真，俨然就是一种以“真”取胜的美。这种“美”表现出一种“不事规矩”的审美情趣，彰显出一种“返朴归真”的特征。他打破了世俗规范的束缚，显得那么的不经意，却又让人觉得顺其自然，简朴率真，从而表现出一种“自然而然”、“返朴归真”的审美意境。颇合老子“大成若缺，其用不弊。大盈若冲，其用不穷。大直若屈，大巧若拙，大辩若讷”（语见《道德经》第四十五章。意即：那完善至极的，看起来却好像欠缺的样子，然而永不败坏。那丰盈四溢的，看起来却好像虚无的样子，然而用之无穷。最正直的好像弯曲，最聪明的好像愚拙，最善辩的好象口讷）之道义。

    综观古伟的书法作品，可见其师古而不泥古，创新而不逾矩，外师造化，中得心源，取诸体之长，弥众人之短，渐渐形成了自己个性鲜明、独树一帜的风格，堪称“用笔老到，线条优美，结体谨严，章法妙绝”，让人百看不厌，令人爱不释手。