（冯栋梁先生近照）

   艺术简历：冯栋梁，1953年出生，现为中国现代青年书画家协会理事、中国当代硬笔书法家协会理事、国际交流创意书画会会员、中国书画家联谊会河北分会副主席、河北省文化名人书画院院长、河北省榜书协会副主席、河北省诗书画印艺术研究会副会长、河北省当代书画院副院长、河北省文化名人联谊会副会长、河北省太行文化印社副社长、河北省传统文化研究会常务理事、河北省企业界书画家协会副主席、河北省书法家协会会员、河北省硬笔书法家协会理事、河北省大名人书画院副院长、河北省侨商会艺术家联谊会副会长、中国张裕钊书法研究会理事、河北省采风学会理事、河北省现代美术研究会副会长、中国艺术研究院特邀书画师、石家庄市书协楷书委员会副主任。

    冯栋梁的书法有一种超强的气场，通常会让你在无意的一瞥之后，定会回望，进而难忘。这是源于一流、鲜活的书法，其震撼的美感深藏其内使然。也正是受这种回望与难忘驱使，便有了笔者与著名书法家冯栋梁的相见、相识、相谈。

一种联想

    书画同源是祖宗们留下的一句令人十分费解的话。但当你从一幅画的创作现场再进入一幅书法作品创作的现场时，再加上你也有一定的笔墨经验，你就会发现它们在笔毫触纸的霎那，瞬间同源了，其隐含的真谛也瞬时显现了。见到冯栋梁执笔蕴意，提摁放收，轻捻慢转时，你就会发现，他的书法作品营造着极强的画面感，他笔下、纸上悍然立起的作品，仿若一位登台表演的健美男子，那种镁光灯下，鼓突的肌肉，优美的身形，欲出的力量，稳健的姿势，一下子冲你而来，会给你一种撼动甚至征服的感觉，使观者变得心悦而诚服。这就是书法的魅力与高贵，因为好的书法可以撼动人的心灵与魂魄。这种撼动用一句话来形容就是：一笔下去，水流花开，兵排阵布，万马奔腾。这种书法中蕴藏的画意与美感还有力量，是有源头的。这里作一个顺笔的引入：冯栋梁早年艺术生涯最擅是绘画，而非书法，其书法后发先至那是机缘造化的事情了，同时也吸收了绘画的诸多营养。一位书画大家曾说过：字要画，画要写，可能也是冯栋梁书法所要探寻的高境吧，这种写与画的交融，着色了冯栋梁书法的健与美。

       一种瞩目

    红军长征途中，毛主席曾经挥毫写下：“不到长城非好汉”豪迈诗篇。建国后，“不到长城非好汉”几个洒脱大字镌刻在了长城之上，成为一道美丽的文化风景，也为成千上万的书法家们描绘了一个美丽、至高的梦。2008年，作为书法家的冯栋梁，在国家有关部门的邀请下，他不仅到了长城，而且有幸把自己的书法作品也永久镌刻在了长城居庸关口，成为书法艺术的一种观瞻与瞩目。金黄、浑厚、雄强的“华魂”两个正楷大字，让亿万游人驻足与观望，令世界看客慨叹与难忘。如若你是内行，但凡有一次临墙而立的机会，你就会感觉“华魂”之气魄卷你而飞，越过千年，冲入书法祖人的怀胞，感悟到那极富中华民族文字正气之风的纯纯魏碑基因。这是一种追古，也是一种创新，在今人笔画中，把历代登峰的古人找了回来，实现了师承而又叛逆的一种另存。能够立在长城上，眺望山河，穿梭历史，冯栋梁是“书人”的骄傲，“华魂”是“书法”的自豪。

    如今，毛主席的侄女毛小青与冯栋梁因书法相识，并受其邀请，专门书写了“毛小青书屋”，以及湖南韶山毛氏祖祠所用的“祖人居”、“毛家苑”牌匾大字等作品赠予毛氏家人。

    一种巧合

    吴大羽老师曾说过，怀有共同心愿的人无别离。笔者与冯栋梁的碰撞，则是怀有共同心愿的一种相聚。自从有了一次雪夜的长叙，彼此便有了往后的千种共鸣。

    当晚，两人入到茶社，随意挑选了一个空着的茶座，整个空间淡光掩映，茶香氤氲。我们彼此对坐着，一个小点心，各自一杯茶，右手的墙上装饰着一幅汪国真的“茶香”书法作品，十分的清雅，灵秀。茶香扑鼻中，我们推倒了彼此心理上掩饰与设防的墙，敞开怀胞地寻问、追问、反问。冯栋梁是一位儒雅而厚学的书法家，他的语言朴素而真挚，他的眼神温和而又深切，他的谈吐总是让你感觉到一种信任、诚恳再加坚定的味道。可能是他已年愈花甲，对一切事情有过透彻的看待与思考，所以整个人变得从容、安静而又洒脱。

    盯着墙上的“茶香”书法作品，笔者欲要言说汪国真的诗写得真好，替一代人抒发了情怀，他看着我欲要表达，随即岔开了话题。其实，此位茶座一个随机的选择，但却与两位谈话人有着不随机的关系。笔者的老师与汪国真有过较深的交往。不想面坐者也与已经故去的汪国真诗人有过一段书法之缘，是很好的朋友，并相赠过墨宝。

    可以想像到，两位书法高手在一起以书法论道那种惬意与欢喜。冯栋梁没有太多的展开与深说，我知道，对友谊的怀念，有时静默就是语言。

       一种记忆

    冯栋梁的书法，在这座新中国解放的第一个大城市石家庄来讲，是这个城市整体记忆的一部分。因为，早在上个世纪80年代，他的书法便成为这个城市的一道亮丽的表情线，在繁华的街道、重要的商场到处可以可以看到他落款题名的牌匾。端庄、正气、稳健的“中山路百货商店”、“中山路化妆品专业商店”、“老万宝商场”、＂育新文具店＂丶“第一食品商场”、“丽华商场”等各个牌匾，历经着时代变迁，成为一种深刻记忆与永恒印象，有时你会在一些一闪而过的各类老旧电影的取景框里与它们再见。

    当年“中山路百货商店”几个耀眼大字，不愧为是以青胜蓝，写得十足的沉炼与老辣，以至于驻足欣赏与观望的人们，通常会猜测并议论这位书法家定是五六十岁了，殊不知此时的冯栋梁才二十九岁。三十多年来，冯栋梁的作品，伴随这个城市发展，成为这个城市特有的温馨表情和一种文化印记。

    现如今，冯栋梁新的书法作品更多撞击着这个城市所有寻望的眼睛，唤醒着人们寻找感受到这个城市曾存在过的那一种亲切与温存。历数这些，冯栋梁非常欣慰地谈起了现在的"河北省会儿童少年活动中心"这幅石上作品。因为它的前身是石家庄解放以来第一个公园"人民公园"，当时园内动物、飞禽、花卉，植物，运动游乐场、游泳池应有尽有，群众买了门票才能入园，非常热闹。当年他自己家就住在附近，每日无论白天和晚上都能听到狮吼鸟鸣。随着城市的发展，人口的密集，公园向市外迁移了，原"人民公园"后来改建为全部对外开放型的"河北省会儿童少年活动中心"，这幅作品的出现可真谓由城市发展变化而来！

       一种现象

    艺术喜欢野生。越是野生越容易焕发艺术家的大才情、大执着。冯栋梁就是一位野生的艺术家。他幼时天赋书画兴趣，曾在艺术的野地里自我摸索过，直到1977年拜著名书法家赵士恒为师，数年如一日苦学巧练书艺，终使艺术灵感得以落地，并最终深深扎根，开出了让人瞠目的花，结出了丰硕的果。

    冯栋梁的书法艺术成就之今天，一靠对天赋的珍惜，二靠不惜狠下苦功。特别是上个世纪五十年代生人，使得他度过了“上学不让课”的学生时代。但是，他是有心的，在那个大运动、大宣传的时代，自己抓住了所有能抓住的学习之机。这也使我想起了有着相同经历的陈丹青。冯栋梁和陈丹青均出生于1953年，同时代上学，同样从事书画的他们，干得最多也最出色的一件事情，是尽其特长，工工整整，精益求精地一遍遍地画毛主席像。也正是在这种日夜不息画了再画中，他们收获了艺术的灵感，也悄然打下了扎实的笔墨功底。所不同的是，冯栋梁后来改道主攻书法，而大名鼎鼎的陈丹青一直在绘画里越走越远，去西藏，赴欧美，艺道上兵分两路了。

    所以，冯栋梁书法的成名，有着他自己的与众不同。他是野生的，没有进过一天，专业一流的院校，但他们的作品就像野花野草，格外的顽强、艳丽，且耐寒丶耐看。他们于天地间接受着艺术的灵气，踏破规矩，开辟着属于自己的独有的从艺之道。

       一种敬意

    雪夜茶叙，忘情畅聊，每一句都能引发彼此对书法的一种特有的欣喜与共鸣。这或许就是忘年知己一种吧。冯栋梁的谦和儒雅，让我们跨过了彼此二十大几岁的年龄间隔，谈到一起、叹到一起、乐到一起。夜深了，寒风拂面，我欲先送他，他不肯，非要送我，并陪我一起压一段不远的雪路。刚下的雪被夜晚的脚步踩得嘎吱嘎吱响，我跨过了马路，彼此分手，但我见他走了老远，还有不断回头挥手，一个礼数十足的老书法家，非常令人起敬，也顿时给寒夜的我一股心头之暖，觉得在这个城市中认识这样一位年长的朋友，是一件幸福的事情。

    回到小区门口，夜深人静，但灯光明亮。我停在那静默了好久，借着路灯之光，瞧望冯栋梁为我所居住的小区创作的精美牌匾，感觉有话要脱出口：总有一种观感，引你回头。
     

     一种感慨

    此时我愿意为之抒发与慨叹：他四十多年的艺术探索，从绘画到书法，后来舍弃绘画，一心钻入书法，把握书法中最核心的要素，探索笔画构建之美妙。在创作中力求，一个字表达了一个局部的美感，一副作品表达了一个全景的总体效果，从来不马虎，从来不懈怠。日日在笔画间揣摩，吸收一切营养，又把一切揉进笔墨纸砚，写出大美，引人共鸣，誓用毕生精力诠释：书艺人生！

                                      (作者系文学艺术评论家)  2015年12月1日