寻找那久违的一抹阳光

                              ---------评说周庆吉和他的诗集《 春泥 》

张炳吉

我关注临沂青年诗人周庆吉很多年了，他的诗我读过近千首，有的诗读过很多遍，有的闪光的诗句我能背诵。但是，我觉得要真正读懂一个诗人，仅仅读他的作品还不行，还应该追本朔源，深入到他的诞生地和他成长的环境中去考察，因为环境对人的影响至关重要，欧文说过：“人的过去、现在和未来，都始终是他出生以前和降生以后周围环境的产物。”杜甫也说过“在山泉水清，出山泉水浊”。那么，庆吉的出生地临沂是个怎样的地方呢？临沂位于山东省东南部，那里既有坦荡的平原又有连绵起伏的丘陵，既有层峦迭嶂的山岭又有纵横交错的河流。临沂历史文化悠久，是中华文明的重要发祥地之一，早在四五十万年以前，人类的祖先就在这块土地上创造了远古文明，5000年以前这里的人类就开始掌握了酿酒技术，《孙子兵法》、《孙膑兵法》的竹简就出土在临沂的银雀山下，我国历史文化名人曾子、匡衡，王羲之，刘勰，颜真卿等等都在此留下了难以湮灭的印迹。

在这样一个山青水秀、历史文化底蕴深厚的地方，成长出庆吉这样一位优秀的诗人，再次验证了“近朱者赤、近墨者黑”的那句老话。庆吉自幼受周围文化环境的熏陶，15岁即开始写诗，19岁发表处女作，34岁时出版了他的第一本诗集。多年来，庆吉在诗坛上辛勤耕耘，勤奋写作，现已创作诗歌1000多首，其中很多作品在《华夏诗歌》、《诗中国》、《诗乐园典藏卷》、《华夏诗人词典》、《草根文学》、《爱情宣言》、《中国校外教育》、《快乐作文》、《小学语文教师》等刊物发表。《春泥》是他的第二本诗集。

“落红不是无情物， 化作春泥更护花”出自龚自珍先生的《乙亥杂诗》。庆吉在出版他的第一本诗集时借用其中的关键词给诗集取名《落红》；现在，他出版他的第二本诗集时又择其关键词，取名《春泥》，通过这两本书的书名的出处，我们对庆吉的为人应该有个大致了解了。因为书名体现着一本书的主旨，体现着该书作者的人生哲学。龚自珍诗句的寓意是说做人要像花一样，当你落到地面的时候不要忘记资助、给予过你的花树，化作泥土也要去滋养、反哺给予过你的花树。庆吉就是这样一位懂得反哺、懂得报恩的诗人，也是庆吉的诗能感动作者的人格基础。

当我们打开《春泥》时，扑面而来的是都是“情”——故乡情、父子情，母子情，朋友情、爱人情、师生情……从这些“情”中，我们不难看出庆吉是一个充满爱心、懂得感恩的诗人。庆吉大学毕业后在离故乡较远的一个地方当小学教师，但他从未忘记生他、养他的故乡和父辈，他在《梦里回故乡》中写道：“为何两眼泪汪汪，因为我想我的家乡，我想我亲爱的爹娘。梦里重回故乡，醒来却在床上，我不愿醒来，因为睁开眼睛，一切都成妄想。” 对父母的感情，他在另外一首诗中写道：“家就在前方，人越走越近，情越近越浓，我想您们，老爹老娘，我知道你们在盼望，在门口看着儿子离开的方向。” 母亲节，他在她写给母亲的诗中有这样的诗句：“只能祈求老天，赐你一份安康，我会一直待在您身旁，陪你度过金子般的夕阳。” 从这些诗中，我们不难体味到庆吉那份浓浓的乡情和亲情。庆吉与我们每个人一样，既是“落红”又是“大树”，不同的是作为落红他一直想的是如何回报大树，而作为大树他去却不图落红的回报。作为一名小学教师，他挚爱着自己的学生，为学生倾注了自己的心血，在《又是一年毕业时》这首诗的注释中写道：“今天照毕业相我有些感伤，想起自己送走的那么多的学生们，他们有的上了高中，有的上了大学，然而有几个人回来看望过我？他们可能已经把我遗忘，可能遗忘了他们梦想最初的地方。但是，这又有什么呢！只要青出于蓝而胜于蓝，过得比老师好，飞的比老师高！足矣！”

读完《春泥》，我掩卷思考，感觉读这本诗集不仅能体味到作者那浓烈的情感，那优雅的诗句，随着作者去伤感、去思念、去欢呼雀跃，获得艺术的享受，同时还能在字里行间、诗里诗外学到辩证思维，获得柳暗花明的启迪。比如，他在《一边走，一边失去》中写道：“生命有很多路口，需要转过数不清的弯，一路收获，一路失去。” 他在另一首诗中说：“生活的花园，有春天，也有冬天。”仔细想来，庆吉说的颇具哲理，人生何不是既收获又失去？何不是一路收获、一路失去？何不是既有春天又有冬天？有一次，庆吉开车去接自己的妻子，在路上遇到堵车，心里很憋闷。开窗时忽然听见蝉鸣，他立马联想到了人生，他认为人生很短，遇到不顺、困难，换一种方式去思考就会好一些。于是，他写道：“流火的季节，少不了蝉的鸣叫，多年的苦工，几十天的寿命，这就是蝉的一生。人何尝不是……何必难为自己，何必苦了亲人！”有的诗评家说，读庆吉的诗能读掉郁闷，读掉烦恼，越读心里越亮，越读心情越舒畅。对此，我很有同感。

庆吉的这本诗集里辑录的都是他创作的新诗（自由诗），新诗是近代欧美新发展起来的一种诗体，它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。何其芳在《谈写诗》说：“从前，我是主张自由诗的。因为那可以最自由地表达自己所要表达的东西。但是现在，我动摇了。因为我感到今日中国的广大群众还不习惯于这种形式，不大容易接受这种形式。而且自由诗的形式本身也有其弱点，最易流于散文化。恐怕新诗的民族形式还需要建立。”其实，“五四”以来何其芳的担心一直困扰着中国的诗界。新诗如何既适应现代的语言结构与特点，又具有比较整齐、比较鲜明的节奏和韵脚？我感觉庆吉在这方面做了一些探索或者说尝试。在庆吉的这类作品中，《父亲》这首诗就具有代表性，他是这样写的：“山的巍峨、令人敬畏，站在上面，看的更远，它像父亲。海的澎湃、令人振奋，杨帆远航，激流勇进，它像父亲。诗的深沉、令人静思，明辨是非，感恩他人，它像父亲。父亲，一生读不懂的情，陪伴终将变成曾经，谁也喊不回您的背影，别只顾着赶路，忘记珍惜，这稍纵即逝的深情，很浓，很浓。”这首诗从结构看，他段落分明，前三段韵脚一致，字数一样。从第四段开始结构突然一转，先低回，再上扬，把意境、韵味来了个大转折，最后又回到平和而结束。这样的诗歌朗读起来感情充沛，朗朗上口，既有现代诗的散漫，又有古体诗的韵味，是一首范本性诗体。写新诗如果能有一些像词牌那样的格式固定下来，或许能避免何其芳先生的担心，了却他新诗民族性的心愿。

庆吉诗才天赋，思维敏捷，出手快捷，有时触景生情，在手机上用很短的时间就能创作出一首几十行的诗歌，加上他的勤奋，我相信，他在未来的诗歌创作之路上会越走越宽，并能走出一片属于他自己的诗歌天地。

                              （本序作者为作家、河北省采风学会会长、采风网总编）