空间书法  书坛奇葩

                          ——张隆宽“空间书法”之浅议 

        诗曰：“千古书法一面传，人为实用少自然；空间书法抒情志，盛世中华添奇观。”

        看了张隆宽先生之“空间书法”作品，便情不自禁地想起这样一首诗。

        张隆宽，号古今，出生于1936年，系中共党员，省级劳模；著名书画家，书法理论家；国家一级美术师，大学书画艺术客座教授。他自幼酷爱书画艺术，师从著名书画家王小古。其父张茂庭是著名书法家。早年，张隆宽曾跟随乃父张茂庭先生参加全国许多大型书画活动，亲自观赏了许多书画大家的创作，受益匪浅。其生平载入多种书画家辞书和名人传集等，业绩曾被首都各大新闻媒体予以报道。曾历任世界书法艺术家协会主席、北京天然书画院院长等。先后被中华人民共和国文化部、中国文学艺术界联合会邀约为“一代书画大师”、“中国艺术大家”等。

      张隆宽先生既是“空间书法”的创始人，也是“空间国画”的开拓者。他的书画艺术，吸取传统精华，学百家成自家，是一个继承型、研究型、创新型艺术大家。他的“空间书法”，既是中国改革开放以来具有代表性的书法艺术创新，也是当今和谐盛世书法艺术的一种时代面貌。

       张隆宽先生的“空间书法”作品“言宗事君”。

      众所周知，古今中外的艺术大家，都毫不例外地认为“艺术就是抒情”。北京大学书法研究所所长、博士生导师王岳川教授曾经说过：“真正的艺术，是一种诗意的凝聚和精神的灌注”，“书法那墨气氤氲的线条不是平面的线，而是一种浑圆的、立体的、起伏流动的线，是气韵生动的活的生命之线，是充满音乐感的气的灌注和运行之线”，“是在黑白世界之中表现人的生命节律和心性情怀，在白纸上笔走龙蛇留下莹然透亮的墨迹，使人在黑白的强烈反差对比中，虚处见实，实处见虚，从而品味到元气贯注的单纯、完美、简约、精微、博大的艺术境界”。张隆宽先生的“空间书法”，就是这样，它“以汉字为载体，以中国文化为内涵，以传统书法为根基，以线谱轨迹为手法”的“抒情创作”。堪称是表达作者生命节律和心性情怀的一种“脑控手电图”。他的“空间书法”作品，体现了无所不在的“对立统一”的自然规律，可以在“图谱”携带的信息中，检测出书法作者的年代、年龄、性别、健康、精神、性格、气质、学识和修养等，可以说“空间书法”是中国传统书法艺术发展的必然结果。尽管有人对张隆宽先生的“空间书法”看不惯，甚至于“颇有微词”，但它却与王岳川教授之书法“前沿理论”不谋而合，而并非“离经叛道”。故而，就颇合老子“吾言甚易知，甚易行。天下莫能知，莫能行。言有宗，事有君。夫唯有知，是以不我知。知我者希，则我者贵。是以圣人被褐而怀玉”（语见《道德经》第七十章。我的话很容易明白，很容易实行。天下的人却不能明白，不能实行。我说的话有根源，我做的事有根据。你们自以为有知识，所以不能理解我。理解我的人越是稀少，表明我所有的越是珍贵。所以圣人总是穿着粗布衣服，怀里揣着宝玉）之道义。

       张隆宽先生的“空间书法”作品“阴阳和谐”。

       北京大学博士生导师着名美学家朱良志教授曾说：“因为我们中国艺术的本质，包括书法，不是一种形式上的追求，它的节奏感也不是简单的形式上的节奏感，而是内在心灵的蕴藉，是在某种特殊的场合中间，一种生命的反应。这种生命的反应跟人的情绪、情感、潜在的理性知识以及对某一问题独特的领会角度有关，其直觉和理性都在起作用，是一种整体的呈现。这样的东西不是在形式的节奏上把握就能达到的，而需要艺术家具有良好的修养、特别的情愫、内在的资质、艺术创作过程中的独特的感觉世界，这才是最根本的东西。”张隆宽先生的“空间书法”就是这样，它是师古，更是创新，而且这种方法，与已故书法大师启功颇有相似之处——广征博采，集纳众长。这种“师古不泥”的创作，也正好与朱良志的书法高端理论产生了共鸣。他的这类作品，虚之为阴，实之为阳；以实托虚，以虚托实；虚实相依，相得益彰。颇合老子“道生一，一生二，二生三，三生万物。万物负阴而抱阳，冲气以为和”（语见《道德经》第四十二章。意即：道先于万物而自在，这是他的实在，称为一。道被言说为道，这是他的名份，称为二。道的实在，能被言说为道的名份，是因为他有表象，称为三。三而一的道生养了万物。万物无不背道之阴和向道之阳，两者相互激荡以求平和）之道义。

       张隆宽先生的“空间书法”作品“对立统一”。

       张隆宽是“空间书法”创始人，也是当代中国书法艺术前沿理论的实践者和带头人。他的“空间书法”，不但“阴阳和谐、虚实相依”，而且“对立统一，大气磅礴”。与此同时，充分利用“空间”，凸显出了中国盛世时代的面貌。

        空间是与时间相对的一种物质客观存在形式，但两者密不可分，按照宇宙大爆炸理论，宇宙从奇点爆炸之后，状态由初始的“一”分裂开来，从而有了不同的存在形式、运动状态等差异，物与物的位置差异度量称之为“空间”，位置的变化则由“时间”度量。空间由长度、宽度、高度、大小表现出来。通常指四方（方向）上下。空间可以分为“宇宙空间”、“网络空间”、“思想空间”、“数字空间”、“物理空间”等等。空间在地理学与天文学中，则是指地球表面的一部分，又有“绝对空间”与”相对空间”之分。

      “空间”由不同的“线”组成，“线”可以组成不同的形状，“线”内便是“空间”。张隆宽先生的“空间书法”作品就是如此，它也是由不同的“线”（笔划）所组成，用“线”（笔划）组成不同的形状（字体），而“线”（笔划）之内便是“空间”。空间书法与传统书法的不同，主要表现在对纸张的“视觉印象”和“书写方式”上——“传统书法”视纸为“实”，“空间书法”视纸为“虚”；“传统书法”是在宣纸上书写，“空间书法”是在空间中遨游。

    笔者不揣冒昧，在这里为张隆宽先生的“空间书法”做一个哲学定义：“空间”使汉字有了变化性，即因为“空间”的存在，所以书法才可以发生变化。“空间”是没有能量的事物（字形），即当事物（书法）能产生变化时，变化产生的能量已经和阻碍的能量相互抵消。同时，我也给他一个文学定义：“空间书法”是一个相对概念，它构成了书法的抽象概念；书法的抽象概念，是参照“空间”而存在的。

      张隆宽先生的“空间书法”，包括“情的空间”和“知的空间”。直白一点来说：在他的书法作品中，一个个汉字犹如一个个人，肩并肩的、坐在身边的横向空间，就是“情的空间”；而面对面而坐的纵向空间就是“知的空间”。前者，使人感到有合作、交流之需求；后者，使人觉得有竞争、压迫之感觉。但是，它却绝对没有可容情意进入的余地。故而，张隆宽先生的“空间书法”，颇合老子“天下皆知美之为美，斯恶矣。皆知善之为善，斯不善矣。有无相生，难易相成，长短相形，高下相倾，音声相和，前后相随。是以圣人处无为之事，行不言之教”（语见《道德经》第二章。大概意思即：万物作焉而不为始，生而不有，为而不恃，功成而不居。夫唯不居，是以不去。天下的人都知道以美为美，这就是丑了。都知道以善为善，这就是恶了。有和无是相互依存的，难和易是相互促成的，长和短互为比较，高和下互为方向，声响和回音相呼应，前边与后边相伴随。所以，圣人从事的事业，是排除一切人为努力的事业；圣人施行的教化，是超乎一切言语之外的教化）之道义。

       张隆宽先生的“空间书法”作品“微妙玄通”。

       欣赏张隆宽先生之“空间书法”，可以看出他是一个非常“厚重”的书家，既有深厚的传统基础，又有果敢的创新意识；既有既有丰富的人生阅历，又有灵活的思维方式；既有宽阔的胸怀，又有睿智的目光。

      张隆宽先生的“空间书法”作品，不是“线条”而是“线谱”，是“线谱”赋予了他书法的生命；他的“空间书法”作品不是单纯的“阴阳”和“虚实”的变化，还有“位置”和“层次”的变化，是“变化”赋予了他书法的情趣。所以说，他的所谓“空间书法”不是墨守成规，而是除旧布新；不是别出心裁，而是精心研发；不是雕虫小技，而是雄才大略。

      当然，张隆宽先生的“空间书法”仍然是建立在传统基础上的书法，细细观来，它纵横捭阖，开合大度，拙朴厚重，似壮士握拳，将军立威，既如松柏巍然，又如杨柳扶风，既有苏东坡的风貌，也有颜真卿的风骨；既有赵之谦的神韵，也有何绍基的意蕴。而且意境深远，博大厚重，像层叠的山，像奔腾的海，像翻滚的云，颇合老子“古之善为道者，微妙玄通，深不可识。夫唯不可识，故强为之容：豫兮若冬涉川，犹兮若畏四邻，俨兮其若客，涣兮若冰之释，敦兮其若朴，旷兮其若谷，混兮其若浊。孰能浊以静之徐清？孰能安以动之徐生？保此道不欲盈。夫唯不盈，故能敝而新成”（语见《道德经》第十五章。大意即：古时候善于行道的人，其微妙玄通，真是深不可识。由于深不可识，只好勉强来形容他：其审慎好像冬天过江，谨守好像畏惧四邻，恭敬严肃如同作客，流逸潇洒如同化冰，纯朴 得好像未经雕琢，旷达得好像高山空谷，敦厚得好像浑沌不清。谁能沉淀混浊的，使之渐渐清澈呢？谁能启动僵死的，使之徐徐复活呢？持守此道的人，是不会自满自溢的。唯有不自满自溢，才能在凋敝中出新）之道义。

       总而言之，欣赏张隆宽先生的“空间书法”，你就会想起启功的这样一首诗：“晋代西陲纸数张，都成阁帖返魂香，回看枣石迷离处，意态分明想硬黄。”也许正是为此，专家点评其作品说：“艺术大家张隆宽先生的空间书法，功力深厚，在继承中博采众长，推陈出新，重精神与气韵，形成了自己独特艺术风格，又赋予了新时代的气息与使命，意境潇洒，格调高雅。”

      难为评。斯为评。